Restaurante Kimpira Valencia

on lunes, 17 de diciembre de 2012

APERTURA RESTAURANTE KIMPIRA - VALENCIA

La directora del Instituto Macrobiótico de España, Patricia Restrepo, acaba de abrir las puertas de su nuevo restaurante bio gourmet “ Kimpira” en la calle Convento San Francisco, 5 (junto al Ayuntamiento de Valencia).

Restaurante Kimpira en Valencia


Según la conocida gurú de la macrobiótica "ORGANIC HEALTHY FOOD" restaurante Kimpira cumple una nueva misión. “Entendemos que todo lo "BIO", lo "ORGANICO", las grandes superficies de lo "ECOLOGICO" cumplen la normativa , aunque esta normativa deja bastante que desear. Cumplir es el escalón mas pobre del hacer. Que sea una moda lo ecológico tiene muchas ventajas pero también mucho de oportunismo.
En Kimpira nos estamos ocupando de cada uno de nuestros agricultores (ellos son parte vital del proyecto). Nuestra cocina siempre fue una cocina honrada y nutritiva, pero queremos mostrar un poco más. Queremos enseñar a que se reconozca la verdadera esencia para no caer solo en lo que dice "la normativa" que muchas veces es un papel, un paraguas donde cabe todo”
asegura Restrepo.
El viernes 14 de diciembre se inauguró este céntrico espacio en el que se puede disfrutar desde las 9 de la mañana de un “desayuno feliz” a degustar de su menú de mediodía o platos a la carta. Los sábados por la noche también está abierto para cenas.
El menú de inauguración –una breve muestra de su gastronomía- consistió en unos aperitivos a base de aceitunas arbequinas, atramuces y pan de arroz. Una croqueta de pescado, una crema de calabaza con jengibre y virutas de naranja, una lasaña de setas y una tarta de frutos rojos.

San Silvestre Valencia 2012

on miércoles, 12 de diciembre de 2012

29 SAN SILVESTRE POPULAR VALENCIANA

La San Silvestre, la carrera que ya es un clásico de las navidades y que se celebra en muchísimas ciudades, ya tiene fecha para este 2012

san silvestre valencia
29 CARRERA SAN SILVESTRE POPULAR VALENCIANA


Será el próximo Sábado 29 de Diciembre, cuando se celebre la divertida carrera por las calles del centro de Valencia. Miles de personas, saldrán a la calle a disfrutar de esta tradicional carrera.

La San Silvestre dará comienzo a las 20 horas en la Plaza del Ayuntamiento de Valencia. Todos aquellos que quieran participar deberán recoger sus dorsales del 13 al 28 de Diciembre en las oficinas de la Caixa.

Aquí un servidor, a ver si se anima, que este año me he pegado mis buenas carreritas por el rio, y más de una vez, mientras corría lo pensaba "este año corro la San Silvestre". Pues eso, que estamos en ello.....

Concierto José Mercé - Burjassot - Valencia

on martes, 11 de diciembre de 2012

C CONCIERTO JOSÉ MERCÉ - BURJASSOT - VALENCIA

14 Diciembre - Burjassot -Teatro Tivoli – 23 Horas (Valencia)    

Tras recibir el premio Embajador de Andalucía, José Mercé anuncia los primeros conciertos de la gira de presentación de su nuevo álbum Mi única llave

Un concierto de ensueño que llega al municipio dentro de la programación cultural del Instituto Municipal de Cultura y Juventud de Burjassot y cuyas entradas pueden adquirirse a partir del viernes 23 de noviembre.

Con un precio de 20 euros en anticipada y 22 en taquilla, las entradas pueden adquirirse en la Casa de Cultura de la localidad valenciana y a través de Servicam o bien el mismo día de la actuación, el viernes 14 de diciembre, en el Centro Cultural Tívoli

jose merce


José Mercé recibió el martes 30 de octubre el premio Embajador de Andalucía en un acto presidido por José Antonio Griñán, Presidente de la Junta de Andalucía. Fue el evento Premios Andalucía del Turismo, organizado por la Consejería de Cultura y Comercio de la Junta de Andalucía, y el premio a José Mercé se otorgó por su labor de difusión internacional de la cultura andaluza y, en especial, del flamenco.

Este importante reconocimiento coincide con el anuncio de los primeros conciertos de la gira de José Mercé en la que presenta su nuevo álbum Mi única llave (que entró directamente a los primeros puestos de la lista de los más vendidos en España), que comenzará a finales de 2012 y se extenderá durante todo 2013. Los primeros conciertos de la gira son:

24 noviembre          Nimes, Francia (Paloma Metropol)                                        10 enero                  A Coruña (Teatro Colón)
30 noviembre          Córdoba (Gran Teatro)                                                          18 enero                  Barcelona (Palau de la Música)
01 diciembre           Granada (Auditorio Manuel de Falla)                                    31 enero                 Sevilla (Auditorio Fibes)
02 diciembre           Cádiz (Teatro Falla)                                                              17 febrero                Bilbao (Teatro Arriaga)
14 diciembre   Valencia – Burjassot (Teatro Tivoli)                    22 febrero               Úbeda – Jaén  (Auditorio Hospital Santiago)
21 diciembre           Palma de Mallorca (Auditorio Sala Magna)                          18/Mayo                  Paris – La Villete

Mi única llave es el título del nuevo álbum de José Mercé, producido por Javier Limón, y que se publicó el 16 de octubre de 2012. “Es un disco flamenco, pero sabiendo que estamos en el siglo XXI. Serio, sobrio, profundo” dice el cantaor nacido en el flamenquísimo barrio de Santiago de Jerez de la Frontera en 1955. Mi única llave es un disco impecable, flamenquísimo, de enorme riqueza musical, con unos guitarristas (Diego del Morao, Pepe Habichuela, Tomatito y Manuel Parrilla) de gran altura que marcan buena parte del carácter del álbum y un José Mercé cantando como nunca. Es un disco elaborado con pocos elementos que cubren todo el espectro sonoro en un estupendo trabajo del productor Javier Limón, que ha logrado sostener el álbum con guitarras, percusiones, palmas y poco más. Las colaboraciones de Eric Truffaz (trompeta), Alain Mallet (piano) y Layth Al-Rubaye (violín) proporcionan al disco ese enlace con otras músicas que confirman las palabras de Mercé.

“El álbum se podría dividir en dos mitades”, afirma el productor Javier Limón. “La primera, con tres tangos y tres bulerías, de flamenco más agitanao y rítmico. La segunda, más cultural”. Y José Mercé añade: “Es un álbum de nivel internacional, no se hacía un disco tan flamenco en este país desde los años 80. Ahora mismo es lo más innovador”.

Mi única llave es lo nuevo de José Mercé, uno de los mayores fenómenos que ha dado el flamenco. Con más de 600.000 discos vendidos en los últimos 15 años, el cantaor jerezano es un artista que ha sabido transmitir como pocos que el flamenco es para todos, llevándolo a la máxima popularidad sin perder esencia ni profundidad. José Mercé es la verdad del flamenco llevada a las grandes audiencias, especialmente desde que en 1998 publicó Del amanecer.

Con 17 álbumes publicados desde su debut en 1968, José Mercé ha mantenido la esencia pura del cante y la ha mezclado con versiones flamencas de Manu Chao, Luis Eduardo Aute, Víctor Jara, Louis Armstrong, Pablo Milanés, los Pop Tops y Joan Manuel Serrat, para situarse como un artista clave de la música española, rompiendo fronteras y llevando su música no sólo a la audiencia flamenca, sino alcanzando también a un público más joven, amante del pop. 

José Mercé debutó 1968 con el álbum Cultura jonda 14. Bandera de Andalucía. Años más tarde llegaron trabajos importantes como Verde junco (1983) junto a Tomatito y Enrique de Melchor, Caminos reales del cante (1987), Hondas raíces (1991) y Desnudando el alma (1994). En 1998 comenzó su salto a la popularidad con el álbum Del amanecer, producido por el guitarrista Vicente Amigo, alcanzando un éxito sin precedentes en el flamenco que continuó con Aire (2000) que alcanzó el Doble Platino y Lío (2002), que el propio Mercé define como “un disco hecho con el corazón”. Más tarde llegaron Confí de fuá (2004), Lo que no se da (2006), un Grandes éxitos (2007) y Ruido (2010). En febrero de 2010, Mercé recibió la Medalla de Andalucía, distinción honorífica que reconoce los méritos del cantaor.

Nuevo Disco Los Coronas

on

LOS CORONAS PUBLICAN EL 29 DE ENERO DE 2013 SU NUEVO ÁLBUM, ADIÓS SANCHO, SEGÚN LA BANDA “EL MÁS ALEJADO DE ETIQUETAS”

los coronas
NUEVO DISCO DE LOS CORONAS - ADIOS SANCHO


Los Coronas ya tienen listo su nuevo álbum Adiós Sancho, que se publica el 29 de enero de 2013. Editado por Tritone Records (el sello de Los Coronas) y Sony Music a través de Legacy, el disco se lanza en tres formatos (CD+DVD, LP y digital con dos bonus track para iTunes), ha sido producido por Craig Schumacher (productor de Calexico, Depedro, The Sadies, Devotchka, Barbara Manning, Steve Wynn, Giant Sand, Neko Case…) conjuntamente con Los Coronas, grabado por Chris Schultz en WaveLab Studio en Tucson (Arizona) y masterizado por JJ Golden en California. Como invitado especial en el disco aparece el productor y músico Craig Schumacher tocando el órgano Vox Continental en dos de los temas.

Adiós Sancho es un disco grabado al viejo estilo, en cinta de dos pulgadas, con el grupo tocando junto en la misma sala, buscando la magia de la primera toma y logrando un sonido único y muy orgánico, rechazando el uso de Protools y el famoso “corta y pega”. En el álbum, Los Coronas presentan 13 nuevas composiciones originales, dejando de lado sus personales versiones marca de la casa. Los cinco integrantes de Los Coronas han aportado composiciones que han sido arregladas e interpretadas por toda la banda, por lo que Adiós Sancho presenta mayor variedad y apertura que trabajos anteriores.

Grupo de culto en la escena rock instrumental, Los Coronas está formado por Fernando Pardo (guitarra), David Krahe (guitarra), Roberto Lozano (batería), Javier Vacas (bajo, contrabajo) y Yevhen Riechkalov (trompeta). Adiós Sancho aparece cuatro años después de la publicación de El baile final de los locos y los cuerdos, lo último de Los Coronas, banda pionera de la música surf en España. Con más de dos décadas pisando escenarios y un crecimiento espectacular, en los últimos cuatro años, Los Coronas han despertado el interés de músicos de la talla de Steve Van Zandt (guitarrista y miembro fundador de la E-Street Band de Bruce Springsteen) queriendo ficharles para su sello, oferta que finalmente rechazaron para seguir su propio camino.

“Empezamos siendo un grupo de género con la intención de no ser otra cosa, para tocar rock’n’roll y surf clásico con el máximo grado de conocimiento” dice David Krahe, que hace de portavoz de la banda. “Con el paso del tiempo, hemos querido trascender ese sonido y en este álbum es donde más nos hemos alejado de las etiquetas”.

Y David Krahe explica las canciones de Adiós Sancho enmarcadas de tres maneras diferentes. “La primera mantiene el pasado original del grupo: rock clásico y surf instrumental. Quizá sea la más alegre, con ritmos festivos y excitantes, puro baile efervescente y rock and roll. Son canciones como Miss Alamo, Cleopatra Stomp, Rockaway Surfers o Largo 32. La segunda tiene más que ver con el sonido actual del grupo, mezclando raíces hispanas con las que llegan de Estados Unidos y el norte de México, que se aprecia en temas como Adiós Sancho, Un buen día para morir, Dance Danny Dance, Fuerte Comansi o Hey Cosacus. Y la tercera no es ni presente ni pasado; es pura experimentación, con ritmos casi de música disco y utilizando elementos autóctonos que pueden recordar a Las Grecas, a la música de algunas películas de Eloy de la Iglesia o al sonido Caño Roto. La leyenda del solitario, Baila Lola y Agente Triple estarían dentro de este último marco. Y hay joyas ocultas como Way To San José, que cierra el disco y ha sido una sorpresa también para nosotros”.

Es la evolución musical de Los Coronas, que Krahe define como “reflejo del respeto a los patrones clásicos, que está ahí y del que nunca hemos renegado, pero que en nuestros dos últimos discos hemos enriquecido de manera clara aportando elementos de nuestra tradición cultural y musical española, como son pinceladas de pasodoble, rumba, copla… Hay más cambios. Estamos muy cómodos con los sonidos patrón de la cultura norteamericana que admiramos (country, blues, rock´n´roll, tex-mex, sonidos norteños mexicanos…), pero la idea era intentar meternos en canciones y estilos que no dominamos tanto. Abrir una ventana nueva, caminos distintos para recorrer en el futuro, dando un carácter propio a la música instrumental, el sello de Los Coronas. Trascender aportando nuestra propia identidad con un imaginario musical propio, como la banda sonora de una película callejera que transcurre entre México DF, Madrid y Tucson”.

Y David Krahe menciona como ejemplo la canción Baila Lola, “con una base rítmica que podía estar en cualquier disco del género Blaxplotation. Al productor le recordaba a la banda sonora de Rocky. También puede ser que estemos abriendo un nuevo camino, como en el caso de La leyenda del solitario, nuestro particular homenaje al grandísimo Camarón de la Isla y su Leyenda del tiempo, que marcó el comienzo de la modernidad para el flamenco, fue una revolución en su momento y sigue siendo una obra maestra”.

La edición física en CD de Adiós Sancho se publica acompañada de un DVD grabado en directo el 18 de noviembre de 2010 en la sala Joy Eslava de Madrid, en el que aparecen algunas de esas versiones que bordan Los Coronas de temas de Dick Dale (Misirlou, The Wedge), Tony Joe White (Polk Salad Annie) o Los Brincos (Flamenco). El contenido de Adiós Sancho es:

CD-LP-Digital
Cara A
01 Adiós Sancho
02 Miss Alamo
03 Cleopatra Stomp
04 La leyenda del solitario
05 Baila Lola
06 Agente triple
Cara B
01 Un buen día para morir
02 Dance Danny Dance
03 Rockaway Surfers
04 Fuerte Comansi
05 Largo 32
06 Hey Cosacus
07 Way To San Jose

DVD. Los Coronas: vivos, locos y cuerdos
01 Jinetes radioactivos
02 Youza
03 Supertubos
04 Polk Salad Annie
05 Flamenco
06 The Wedge
07 Maremoto
08 Misirlou

Son las canciones de Adiós Sancho, lo nuevo de Los Coronas, que comenzarán a presentarlo el directo lejos de España. A finales de 2012, la banda se va tres semanas de gira por Australia con 13 conciertos en Brisbane, Victoria, Fremantle, Margaret River, Adelaide, Regional Victoria, Melbourne y Sydney. “Al público de fuera, sobre todo al norteamericano, le sonamos muy exóticos, incluso flamencos”, afirma David Krahe. “Hay que explicarles que no somos flamencos, pero que en nuestra música hay raíces que reflejan nuestra cultura. Cuando tocamos fuera de España (en Estados Unidos, Reino Unido, México, Italia…) la reacción del público es magnífica”.

Es la actualidad internacional de Los Coronas, banda que aparece en 1991 cuando Fernando Pardo (Sex Museum) se une a David Krahe (No Wonder) y ponen en marcha un proyecto “rock’n’roll con mucho reverb y puro ritmo surfero de Dick Dale”. Es la primera inspiración de la banda, junto a The Ventures, Link Wray o Jerry Cole para formar el alma de Los Coronas. “Elegimos el surf como estilo para doctorarnos en rock’n’roll, con un nivel de autoexigencia casi enfermizo”, explicaba entonces la banda. “Llevábamos tocando desde el 91 y hasta el 95 no creíamos que estábamos preparados para grabar un disco. Nuestras aspiraciones  siempre han sido muy grandes en lo musical y muy pequeñas en cuestión de éxito”.

Con el nombre tomado de Corona (localidad californiana donde Fender fabricó guitarras hasta 1991), Los Coronas han publicado discos como el EP Tormenta (1992) y los álbumes Los Coronas (1995), Gen-U-Ine Sounds (1996), The Vivid Sounds of… (2003), Caliente caliente (2004), Surfin’ Tenochtitlan (2006), Have A Cocktail With… Los Coronas & The Hi-Risers (2009) y El baile final de los locos y los cuerdos (2009), con el que la banda ha estado tres años de gira por España, Europa y México. Además, y con Arizona Baby, Los Coronas han publicado el EP Dos bandas y un destino (2010) y el DVD Dos bandas y un destino: El concierto (2011). Bajo el nombre de Corizonas, las dos bandas han lanzado el álbum The News Today (2011).

En estos veinte años, Los Coronas han visto como sus canciones aparecían en recopilatorios de R’n’R y surf instrumental de Estados Unidos, Japón, Alemania y Suecia; como Phil Dirt los situaba en el top ten de bandas de surf mundiales; han teloneado al maestro Dick Dale en su gira española; han tocado en el South by Southwest Festival de Austin (Texas) y en festival Vive Latino en México ante 40.000 personas, entre otros importantes eventos. Los Coronas han creado un repertorio propio, alternándolo con versiones muy personales de temas de Dick Dale, Los Brincos, Kraftwerk, Pink Floyd, Del Shannon, Dead Kennedys, Dave Brubeck, Tony Joe White… Ahora, Los Coronas vuelven con Adiós Sancho, su álbum más abierto, superando fronteras y etiquetas. Es lo nuevo del grupo instrumental español por excelencia.

www.loscoronas.com