NUEVO DISCO DE ESTEREOTYPO Estereotypo lanzará próximamente su nuevo disco. Será a principio de año cuando salga el disco a la venta. Será ya el tercer trabajo del trío santanderino desde que comenzara su carrera en el año 2009

Os acerco la nota de prensa que me ha llegado con respecto al nuevo disco de Estereotypo. Existe un tópico que dice que el tercer disco de una banda es el de la confirmación. Es el que tiene la palabra sobre si la banda ha llegado para quedarse o, por el contrario, ha sido sólo una anécdota pasajera.

Tras dos discos frescos, explosivos, frenéticos, taquicárdicos, creados entre concierto y concierto de una gira casi ininterrumpida en cinco años, Estereotypo ha detenido la vorágine en la que se encontraba inmerso y ha tomado aliento. Se acabó la fiesta. Llegó la hora de reencontrarse a sí mismos, aceptar los cambios (el tiempo no pasa en balde) y plasmarlos en su música.

Han sido muchos meses lejos de los focos, de la carretera, en los que la banda ha experimentado con nuevos sonidos, nuevas ópticas. Unos preferirán hablar de madurez, otros de evolución, pero es indudable que la banda ha dado un paso firme e irreversible hacia un sonido más pop, más elegante, menos impulsivo, sin la urgencia que caracterizó sus dos primeros trabajos, fruto de un largo e intenso proceso creativo en el que las 11 canciones que conforman este álbum son sólo la punta del iceberg (fueron seleccionadas de entre más de un centenar de temas!)

La evolución también se ha dejado ver en las letras, que han cobrado mayor importancia que en trabajos anteriores. Letras que reflejan el momento personal (“The show is over”, “New rules”) y el momento social que estamos viviendo (“Lost generation” tiene muchas papeletas para convertirse en un himno generacional), las relaciones sociales (“What's App Accident”, “Diamond in the flood”) e incluso las relaciones sentimentales (“Ancient rituals”, “Merging hearts”), algo inédito en los santanderinos. Así pues, se abre una nueva etapa para Estereotypo, tal vez ésta sea la razón por la que han bautizado su disco como homónimo.

CIRCO WONDERLAND VALENCIA - NAVIDAD 2012

GRAN CIRCO WONDERLAND - NAVIDAD 2012

Se acercan las navidades y con ellas llegan los circos a nuestra ciudad. El Circo Wonderland es uno de los clásicos que todos los años instala su carpa en nuestra ciudad
Desde finales de Noviembre y hasta pasada la festividad de Reyes el Gran Circo Wonderland ofrecerá sus funciones. Entre los artistas que ofrecen sus actuaciones nos encontramos con malabaristas, ciclistas acrobáticos, Los Vengadores, patinadores acrobáticos y como no los payasos.

CIRCO WONDERLAND - VALENCIA - NAVIDAD 2012 
Del 29 de Noviembre al 13 de Enero
Instalado en la Avenida Pío Baroja
Venta de entradas en El Corte Ingles - 902 400 222
Precios de 10 a 35 Euros

Con más de 35 millones de views en Youtube, la canción está triunfando a nivel mundial en pocas semanas.  Bilbao y Madrid serán las ciudades elegidas para presentarse al público español.

Desde que “Te pintaron pajaritos” se puso a la venta en digital, el tema alcanzó las primeras posiciones del TOP de iTunes España.  El jugador del Real Madrid Alvaro Arbeloa también desveló recientemente en Twitter que es la canción que más se escucha en el vestuario blanco. 

Además de la calle, el éxito de esta canción viene avalado por uno de los artistas más influyentes de la música de baile en España, Estado Unidos y Latinoamérica, Juan Magan. Según él, “la velocidad del beat, las voces románticas hablando con firmeza de sentimientos de amor y  odio de la manera más urbana es lo que hace este hit diferente”.  “Es la fusión que vengo apoyando desde hace años pero esta vez más lento para bailarlo más intenso” añade Juan Magan.  Y es que “Te Pintaron Pajaritos” es un descubrimiento de Juan Magan, y  uno de los HITs que mejor funcionan en sus sesiones. .“La pista musical es bailable y te engancha ese beat latino con instrumentación medio Reggae con electrónica”.

Los colombianos Oscar Andrés Gutiérrez “Yandar” y Juan Esteban Castañeda “Yostin”, empiezan como dúo en 2005 tras la disolución del grupo Polo Opuesto, del cual Yandar era la voz líder; y desde ese momento y con la idea de ofrecer una nueva propuesta a la escena urbana local nace Yandar & Yostin.  Después de trabajar con varios productores, como Alexander DJ o High y Sky, se dan a la tarea de perfeccionarse y se embarcan en la idea de, además de ser cantantes convertirse en productores de su propia música, realizando estudios de creatividad, producción musical y grabación profesional de audio.

Dentro del género urbano, sus trabajos muestran sus habilidades en este controvertido género del reggaeton. Yandar & Yostin han unido sus conocimientos y habilidades personales para hacer de este dúo, algo fuera de lo normal, bastante independientes a la hora de hacer su música y consiguiendo una fuerte conexión gracias a sus 8 años de trabajo juntos como compañeros musicales.

ARENAL SOUND 2013- CARTEL Y GRUPOS - PRIMERAS CONFIRMACIONES

El Festival Arenal Sound de Burriana, se está convirtiendo en una de las revelaciones del mundillo festivalero estival de nuestro país. Al igual que el Low Cost de Benidorm, el Arenal Sound es un festival joven, pero que año tras año está consiguiendo un gran éxito.

FESTIVAL ARENAL SOUND 2013 - GRUPOS - FECHAS Y VENTA DE ENTRADAS

Ya se está preparando el cartel de Festival Arenal Sound 2013 y empiezan las confirmaciones de los primeros grupos que actuarán los días 1,2,3 y 4 de Agosto del 2013 en la Playa del Arenal de Burriana.

Entre los artista ya confirmados tenemos los siguientes:

Editors y White Lies, encabezarían cartel. Otros grupos internacionales los suecos The Sounds of Arrows.

Grupos y artistas españoles, que serán la mayoría, nos encontramos con Delafé y las Flores Azules, Ivan Ferreiro, Dorian, Jero Romero, Fuel Fandando, Bigott o La Bien Querida.

Venta de Entradas Festival Arenal Sound 2013

De momento ya se pueden comprar las entradas para el festival desde 25 Euros. Esta promoción está hasta el día 30 de Noviembre dle 2012 o hasta agotar existencias.

Os dejo enlace para informaros sobre la venta de entradas en la página oficial del Festival Arenal Sound.

TED X VALENCIA WOMEN - Movimientos Sociales, espiritualidad e innovación empresarial para el cambio social

Pues hoy te presento un interesante proyecto que me han dado a conocer. Se trata de Ted X Valencia Women. Desde el equipo de Ted X Valencia Women se pretenden difundir "Ideas que merecen ser compartidas"

TED X VALENCIA WOMEN - EVENTOS EN VALENCIA

En esta ocasión nos hacen llegar la noticia de un evento que se celebrará proximamente y que se enfocará en el emprendedurismo.
Si estás interesado en la emprendeduría, la motivación y los temas de innovación sociocultural, no te pierdas TEDxValenciaWomen. El próximo día 1 de Diciembre, expertos y jóvenes promesas compartirán sus ideas con el público en una emocionante jornada llena de actividades y actuaciones musicales en directo.
Consulta la programación en www.tedxvalenciawomen.com. Entradas ya a la venta.

Everybody is singing - Nuevo Video Clip de Estereotypo

Os dejo con el video lanzamiento del nuevo single del grupo Estereotypo. Everybody is singing. Un video y una canción de lo más alegre, que es lo que nos hace falta.

Tuve la suerte de asistir a un concierto de Estereotypo en la Sala Wah Wah, y la verdad que todas sus canciones transmiten buenas vibraciones. En su línea este nuevo tema del que hoy os presentamos el videoclip, sigue por la senda del buen rollismo.

ESTEREOTYPO - EVERYBODY IS SINGING

AB Vinatea participa en Cuina Oberta con platos exclusivos inspirados en los productos de temporada

Calabazas, setas, platos de cuchara y su afamada repostería protagonizarán las recetas del restaurante del hotel Ayre Hotel Astoria Palace, que cuenta con una mención en la Guía Michelín

RESTAURANTE AB VINATEA EN VALENCIA CUINA OBERTA

El restaurante AB Vinatea del Ayre Hotel Astoria Palace participa del 9 al 18 de noviembre en la VII edición de Cuina Oberta, la semana gastronómica por excelencia en Valencia, con un menú para mediodía y otro exclusivo para la noche inspirados en los productos estrella de la temporada otoñal como setas, calabaza y platos de cuchara. Estas creaciones se pueden degustar a un precio exclusivo de 20 y 30 euros respectivamente durante los días de esta tradicional Restaurant Week en nuestra ciudad. Las recetas y los ingredientes han sido cuidadosamente seleccionados por el equipo de cocina para reunir algunos de los platos más celebrados y ponerlos a disposición del público.

El espacio gastronómico del hotel, que cuenta con una mención en la Guía Michelín, ofrece para la edición de 2012 una propuesta para un suculento almuerzo compuesto por un detalle del chef, cremoso de foie con calabaza y calamar relleno de pisto ecológico en su tinta, como entrantes. El plato principal es un clásico de nuestra cocina; arròs amb fesols i naps y para cerrar con algo dulce nada mejor que un tocinillo de cielo con peras salteadas y mousse de caramelo.

Las noches tendrán su propia oferta culinaria encabezada por detalle del chef, latita de ensaladilla con ahumados Benfumat, huevo a baja tempertatura, foie, setas y parmensano más dúo de salmón y merluza con cremoso de boletus. El plato fuerte, con un marcado carácter español, está compuesto por toro con cebollitas naturales glaseadas, calabaza asada y puré de chirivía. Cierra este menú un sorbete de Agua de Valencia y cuajada de mouse de galleta con gelée de miel, bebida incluida.

Las reservas se pueden efectuar ya a través de la página web de Cuina Oberta www.valenciacuinaoberta.com

AB Vinatea, Calle Vilaragut 5, Valencia.

LUIS EDUARDO AUTE PUBLICA EL 12 DE NOVIEMBRE SU ÁLBUM EL NIÑO QUE MIRABA EL MAR, UN CD+DVD CON 12 NUEVAS CANCIONES Y UNA PELÍCULA ANIMADA DIBUJADA A MANO 

LUIS EDUARDO AUTE - NUEVO DISCO - EL NIÑO QUE MIRABA AL MAR

El 12 de noviembre de 2012, Luis Eduardo Aute publica su nuevo álbum El niño que miraba el mar. Es un CD+DVD que mantiene la esencia musical que ha caracterizado su carrera ejemplar desde que en 1966 publicó su primer single. Han pasado 46 años y Aute es uno de los artistas referenciales de la música española, poeta mayor, creador multidisciplinar y espíritu independiente y libre. Así ha sido en sus 33 álbumes publicados, una obra inmensa y esencial, plagada de canciones incrustadas en nuestra memoria vital.

El CD El niño que miraba el mar ofrece 12 nuevas canciones, poesía hecha música, de Luis Eduardo Aute con ese sosiego a veces inquietante que caracteriza al autor, tranquilas y evocadoras, que tratan de la condición humana y que miran lo actual con su habitual escepticismo, aunque siempre con alguna ventana abierta a la ilusión, al aliento individual. Es un disco de instrumentación sencilla, delicada y elegante, casi minimal, que envuelve el universo Aute, sinónimo de altura poética y preciosismo musical. Las 12 canciones llegan acompañadas de un DVD que es una película de animación de 20 minutos realizada por Luis Eduardo Aute, dibujada a lápiz fotograma a fotograma, a la manera antigua, continuando la senda que trazó en 2001 con la impactante Un perro llamado Dolor.

El álbum se abre con la canción que le da título, El niño que miraba el mar (“Cada vez que veo esa fotografía que huye del cliché del álbum familiar, miro a ese niño que hace de vigía oteando el más allá del fin del mar”), una canción mayor, evocadora y poética, que enlaza pasado y futuro, para continuar con Un ser humano (“Y nunca satisfechos del reparto, matamos por hacer un gran papel: jamás un figurón del tres al cuarto porque hay que ser cabeza de cartel”) es un retrato de la condición humana, de la ambición y de la “huida del escenario” como salida.

Después, Cera perdida (“Pero seguimos siendo ciegos queriendo ser moldes de yeso y muertos que imitan la vida, apenas un gélido beso a un resto de cera perdida”) es otra crónica de las miserias globales sobre una base musical agresiva que contrasta con la suavidad de las canciones anteriores. Las musas (“Puedo decir, después de todo lo sufrido agasajando a musas con el corazón, que aún no sé qué impulsa ese primer latido que me demanda darles sangre de canción”) es un tema amable sobre la inspiración, encabezado por una cita de Leonard Cohen (“La poesía viene de un lugar que nadie controla, que nadie conquista”), y Feo Mundo Inmundo (“Sino porque ya se ha hecho con todo el poder esa casta que idolatra al dios de la horterada, que en su duda ante el dilema de ‘ser o no ser’ sueña con ser el caudillo de la Gran Bancada”) enlaza con otras canciones de Aute que reflejan una actitud crítica y desengañada ante lo que nos ha tocado vivir, interpretada casi ad libitum y envuelta por una instrumentación lírica y ambiental.

¡Que necesidad! (“Todo lo entiendo, Dios mío, todo lo entiendo menos el desastre de crear el lastre de la necedad”) cuestiona la existencia de la estupidez a ritmo de valsecito, Señales de vida (“Te puedo decir, mi amor cenicida, que gracias a ti empiezo a sentir, muy dentro de mí, señales de vida”) lanza un rayo ilusionado y de esperanza al álbum en una canción clásica desde su creación, y No hay manera (“Uno intenta, mal que bien, vivir de acuerdo con la vida, con su claridad oscura y en su clara oscuridad, inventándose el trayecto de ese viaje sólo de ida sin pagar peaje al cielo por un trozo de maná”) es el reflejo de una actitud vital.

En la recta final del álbum, Latido a latido (“Amiga mía, yo te pido, en esta quema a la deriva, tu corazón más encendido para que el soplo nos reviva latido a latido”) es el grito del náufrago preñado de lirismo en otra canción que es Aute esencial, El basilisco (“La veda que una banda de bandidos levantó sin límites de coto ni respeto al calendario, está agotando la última paciencia del reloj que empieza a hacer recuento de las piezas del osario, que duerma lejos del aprisco el basilisco”) es la metáfora de los tiempos actuales, y Un verso suelto (“No puse en duda el respeto al contrario aún a sabiendas de que el veredicto sobre el Poder y la Calle en conflicto lo dicta siempre el ladrón del erario”) es una mirada autocrítica. El disco se cierra con La ley de Galilei (“Bajo la luna se amaron un murciélago y una luciérnaga… pero su ciega, encendida pasión, no superó las luces del amanecer”) y ese toque de melancolía que recorre El niño que miraba el mar.

Es lo nuevo de Luis Eduardo Aute (Manila, 1943), creador heterogéneo donde los haya y que desde los comienzos de su larga trayectoria ha mezclado con sentido y compromiso música, pintura, cine y poesía. Publicó sus primeros singles en 1966 y en 1968 un álbum titulado 24 canciones breves. En 1973, el disco Rito fue el primero de su primera trilogía: Canciones de amor y muerte. En 1978, el álbum Albanta  marcó el comienzo de la segunda trilogía: Canciones de amor y vida. Su tercera trilogía, Canciones de amor y duda, comenzó en 1982 con Fuga y la cuarta, Canciones de amor y rabia, en 1989 con el disco Segundos fuera.

Esta serie de cuatro trilogías en veinte años terminó en 1992 con el álbum Slowly, tras publicar decenas de grandes canciones que permanecen en la memoria colectiva. Antes, durante o después, obras diferentes y adelantadas como Templo (1987), Animal (1994) o Aire/Invisible (1998), escrito y cantado en español e inglés. En 2007 publicó A día de hoy, y Auterretratos Vol. 1 (2003), Auterretratos Vol. 2 (2005) y Auterretratos Vol. 3 (2009) son tres 2CD que ponían al día con nuevas grabaciones y arreglos las grandes canciones de un artista capital de la historia musical española.

En diciembre de 2008, Aute lanzó Memorable cuerpo coincidiendo con el 40º aniversario de la publicación de su primer álbum. Era una edición especial de lujo limitada y numerada que ofrecía un recorrido por 115 de las mejores canciones de su carrera a través de un lanzamiento único con siete CD (uno de ellos inédito y otro descatalogado), un DVD doble con dos conciertos nunca publicados comercialmente, un libro de 84 páginas con fotos y reproducciones de la obra gráfica del artista y una “boligrafía” (dibujo hecho con bolígrafo) firmada por el autor para coleccionistas. En 2010, Aute publicó el álbum Intemperie, en una de cuyas canciones (Quiéreme, incluída en la edición para iTunes) colaboraban Christina Rosenvinge, Nacho Vegas, La Bien Querida, Shinoflow, Marc Ros (de Sidonie) y Silvia Comes.

Paralelamente a esta carrera musical, sólo parcialmente reflejada aquí, Luis Eduardo Aute ha publicado 3 poemarios, dirigido siete cortometrajes y películas (entre ellas Un perro llamado Dolor en 2001) y realizado incontables exposiciones de sus pinturas, desde la primera en Madrid en 1960 a la última retrospectiva en el centro Niemeyer de Avilés en 2010.

Música, poesía, cine, pintura… Es la obra que recorre la vida de Luis Eduardo Aute, que el 6 de noviembre ofrece su última entrega con El niño que miraba el mar, un álbum destinado a incluirse entre lo más significativo de la carrera de un clásico entre los clásicos que nunca ha perdido el pulso con lo que late en la calle, con lo que pasa en el mundo, con lo que afecta a las personas.

QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY - Espectáculo de Queen en Valencia

Tras pasar por varias ciudades españolas llega a Valencia QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY, el espectáculo homenaje al grupo Queen en el que se combina el rock con la música clásica.

QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY EN VALENCIA - ESPECTÁCULO DE QUEEN

Todo un lujo poder disfrutar de este espectáculo que nos acercará las canciones, algunas de ellas ya himnos, de una de las mejores bandas de rock de la historia. En QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY se unen la One World Symphonic Orchestra con la Rock Band, y juntos logran una perfecta fusión de la música de Queen.

Más de 40 artistas en el escenario que son los que dan vida a una magnífica puesta en escena y que nos acercarán el sonido de Queen en las más de 2 horas de duración del espectáculo que podremos disfrutar en la Sala Iturbi de el Palau de la Música de Valencia



QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY 
PALAU DE LA MÚSICA DE VALENCIA 
Día 4 de Diciembre - 21 horas
Precios a partir de 36 Euros

CONCIERTO DEL GRUPO MAREA EN VALENCIA

Más conciertos que se van a celebrar proximamente en Valencia. Esta vez se trata del grupo navarro Marea, que pisarán Valencia el próximo mes de Diciembre, para ser más exactos el día del Sorteo de Navidad

La banda nos traerá las canciones de la gira que les está haciendo actuar por distintos lugares y que lleva el nombre de "En mi hambre mando yo", disco que salió a la venta en el año 2011 y que ha tenido un gran éxito, motivo por el cual siguen de gira.

CONCIERTO MAREA EN VALENCIA
PABELLÓN FUENTE SAN LUIS 
DÍA 22 DE DICIEMBRE - 22 HORAS. (Apertura puertas 20:30)
VENTA DE ENTRADAS DESDE 21 EUROS

CARTEL FESTIVAL LOW COST 2013

El Festival Low Cost de Benidorm cumple este año su quinta edición, y a la noticia que hace unos días publicamos sobre la puesta a la venta de los abonos para la nueva edición que se celebrará en Julio 2013, ahora nos llegan las primeras confirmaciones de grupos que formarán parte del Festival Low Cost 2013

GRUPOS QUE ACTUARÁN EL EL FESTIVAL LOW COST 2013

De momento todos los grupos que confirman su presencia en el Festival Low Cost son made in Spain.  Algunos de los grupos más populares en nuestro país como son Love of Lesbian, Lori Meyers, Dorian, Fangoria o Los Enemigos formarán parte del cartel del Festival Low Cost 2013.

Es solo una pequeña muestra de lo que encontraremos en esta nueva edición del festival. Las noticias seguirán llegando y desde Infotendencias os mantendremos informados.

Comenzamos en Infotendencias una nueva sección en la que vamos a traer información y videos sobre grupos españoles que nos han llamado y mucho la atención desde los años 80 hasta ahora....Porque la música no entiende del tiempo.
Grupos españoles de todos los tiempos pero centrándonos sobre todo en la movida de los 80
Y empezamos con un grupo de los años 80 muy variopinto. PEOR IMPOSIBLE.

GRUPO PEOR IMPOSIBLE - SUSURRANDO

Peor Impossible fue un grupo de música pop español encuadrado en el movimiento denominado Movida madrileña en el que formaba parte Rossy de Palma, posteriormente actriz-fetiche del director Pedro Almodóvar.

El grupo nace en el verano de 1984 con el lanzamiento de la canción Susurrando, incluida en el Mini-LP del mismo nombre. Tras actuar en la presentación de la revista La Luna, consiguen el patrocinio de la Comunidad de Madrid para realizar una gira por Italia junto a Gabinete Caligari y La Frontera.
Gira en 1985, donde sus espectáculos eran absolutamente divertidos. Los miembros del grupo en el verano de 1985 citaban al Mini-LP Susurrando como ya obsoleto e indicaban que tenían ya grabado un nuevo trabajo. (así lo recoge DjOco que estuvo entrevistando al grupo en Cádiz después de un concierto en la Telegrafía)
Su siguiente proyecto se tituló Passion, bajo el sello discográfico Ariola y se editó en 1985. El trabajo contó con el soporte gráfico de la fotógrafa Ouka Lele. Este trabajo no tuvo gran difusión comercial.
La banda se disolvió en 1989 y algunos de sus componentes continuaron juntos en el grupo Diabéticas Aceleradas.

PEOR IMPOSIBLE - SUSURRANDO