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Billy Boom Band | Nuevo Grupo Pop Rock Para Niños

on miércoles, 8 de abril de 2015

BILLY BOOM BAND EL  NUEVO PROYECTO DE MÚSICA POP ROCK PARA NIÑOS

La Billy Boom Band es un nuevo grupo de pop-rock nacional para niños, que nace con la intención de acercar el pop-rock a los más pequeños.
Este proyecto se pone en marcha de la mano de los integrantes del grupo La Sonrisa de Julia, y ya nos traen un adelanto de lo que será su primer disco "Pasarlo Bien"


billy boom band - pasarlo bien - grupo pop rock español para niños
BILLY BOOM BAND - PRIMER DISCO "PASARLO BIEN" - DISCO DEBUT
La BILLY BOOM BAND es un grupo formado por componentes del grupo de rock alternativo La Sonrisa de Julia que realizan una original propuesta musical infantil partiendo del pop y del rock. BILLY BOOM BAND edita el 21 de Abril “Pasarlo Bien”, su disco debut 

El proyecto de la Billy Boom Band lo forman Marcos Casal Cao (guitarrista y vocalista de La Sonrisa de Julia), Raúl Delgado (batería de La Sonrisa de Julia) y Julia Fernández Valdor (editora de libros).
La filosofía de la BBB parte de la base de que hay una parcela de la música que niños y adultos pueden compartir juntos. La banda sonora de la infancia puede ampliarse con propuestas musicalmente ricas, atractivas e inteligentes y por eso apuesta por el lenguaje del pop y del rock para acercarse a los niños y a todos los mayores que sienten que hacerse adulto no implica renunciar a lo lúdico.
La Billy Boom Band apuesta por la música como elemento vital motivador y por el rock como actitud y perspectiva para comprender el mundo y participar en él. “Pasarlo bien” es  un luminoso disco debut de pop rock de calidad con contenidos y valores: amistad, solidaridad, diversión, actitud crítica, imaginación, creatividad, respeto, naturaleza….
Una fresca y directa colección de canciones con un importante contenido didáctico y educativo sin renunciar a la energía y contundencia de la banda de rock. Utiliza un lenguaje directo y sencillo, y transmite un estado vital en consonancia con niños, niñas y todo aquel que entiende que hacerse adulto no significa renunciar a pasarlo bien.
La BBB es un proyecto llamado a revolucionar el panorama de la música infantil y está dirigido al segmento creciente de padres jóvenes que buscan una manera de educar a sus hijos que se acerque a su forma de entender la vida.
“Pasarlo bien” se compone de un cd con 11 canciones que se acompaña de un dvd con 11 videos. El formato en el que se publica es un cuidado digipack ilustrado con la peculiar iconografía del mundo de la Billy Boom Band.
Junto a Marcos, Raúl y Julia han participado en el proyecto, Iván Cisneros (maestro de educación musical y músico), Laura Escallada, artista plástica que ha realizado las ilustraciones del universo de la BBB y el estudio de diseño Mutta le ha dado forma al  arte gráfico de “Pasarlo Bien”.
CANCIONES DE “PASARLO BIEN”
1.PASARLO BIEN
2.CLAUDIA
3.QUE CANTEN LOS BOSQUES
4.PURON
5.DESPIERTA TU ENTUSIASMO
6.MR. SUN
7.TODO ES POSIBLE
8.FUTBOL
9.CUMPLEAÑOS FELIZ
10.AWAKIMOW
11.BAMBINO

PORTADA BILLY BOOM BAND - DISCO PASARLO BIEN

BILLY BOOM BAND - PASARLO BIEN - PORTADA



VIDEO PRESENTACIÓN PASARLO BIEN - BILLY BOOM BAND 



Sigue a la Billy Boom Band en



Ultimo disco de Joaquin Sabina. CD y DVD Joaquin Sabina

on jueves, 5 de febrero de 2015

JOAQUÍN SABINA NOS PRESENTA SU NUEVO DISCO DONDE ENCONTRAREMOS UN DOBLE CD Y DVD DE ACTUACIONES DE SU ÚLTIMA GIRA. SABINA 500 NOCHES PARA UNA CRISIS - EN DIRECTO


En este disco encontraremos un repertorio de grandes éxitos de Joaquín Sabina, durante las actuaciones que ha realizado en su última gira, que finalizó con cuatro actuaciones en Madrid y Barcelona. Un último lanzamiento de Joaquín Sabina, que seguro que todos los fans del cantoautor agradecerán.

Portada  Sabina - 500 noches para una crisis
JOAQUIN SABINA - ULTIMO DISCO EN DIRECTO - 50 NOCHES PARA UNA CRISIS


Joaquín Sabina es uno de los artistas españoles más admirados y que cuenta con fans por todo el mundo. Sabina cuenta con un amplio repertorio labrado en todos estos años como músico. En este último disco hace un completo repaso a sus mejores temas, grabados en directo durante su última gira.

El pasado verano, Joaquín Sabina cruzaba el charco para iniciar su primera gira en solitario por América en tres años. Aquel espectáculo titulado 500 noches para una crisis, que aún sigue por escenarios de ambos lados del Atlántico, llega el 3 de marzo en formato de doble CD+DVD, en el que se recogen más de dos horas de la actuación que ofreció a finales de septiembre de 2014 en el mítico Luna Park de Buenos Aires, con las canciones del álbum 19 días y 500 noches como grandes protagonistas para celebrar 15 años de vigencia de esta obra maestra. 
Tanto en su gira como en este 2CD+DVD, Sabina interpreta el que sin duda ha sido su mayor éxito discográfico hasta la fecha, que desgrana casi íntegramente y en el mismo orden que el original. Se trata de canciones como la que dio título al álbum y otras como Cerrado por derribo, Una canción para la Magdalena o Noches de boda, que le valieron el reconocimiento del público y premios como el Ondas al Mejor Artista Español de 1999. Fue el duodécimo álbum en la carrera de Sabina y un éxito absoluto, con más de un millón de copias vendidas hasta la fecha. Considerado el más intimista y autobiográfico de su trayectoria, en él Sabina salta del rock a la milonga, del merengue al rap y de la balada a la ranchera, con la acertada producción de Alejo Stivel.
En este nuevo doble álbum en directo, el jienense incluye estas canciones y las combina con otras piezas inolvidables como Conductores suicidas, Princesa, Más de 100 mentiras, Con la frente marchita, o Tan joven y tan viejo, hasta completar un total de 24 temas. En este repertorio se encuentran 3 que, sin duda, llamarán la atención de los seguidores de Sabina: una acertada versión del  clásico de Bob Dylan It ain´t me babe rebautizada como Ese no soy yo y dos bonus track registrados en los ensayos del concierto, sin público y a puerta cerrada, en los que se puede ver a Sabina y al grupo relajados repasando De Purísima y Oro, otro de los clásicos del disco original de 1999, y Peces de Ciudad, una rareza que apareció por primera vez en el recopilatorio Diario de un Peatón en 2002.
En esta ocasión el de Úbeda aparece acompañado de Pancho Varona, Antonio García de Diego, Jaime Asúa, Pedro Barceló, Mara Barros y Josemi Sagaste. Varona y García de Diego son los encargados de la producción del audio, mientras que el vídeo es obra de Vicente Fontecha. La escenografía del show tiene como elemento principal una gran pantalla central que se alimenta en su totalidad por las pinturas y dibujos del cantante y compositor, todos ellos seleccionados de sus cuadernos de gira y muchos incorporados a su último libro, Muy personal.
Hasta en 10 ocasiones agotó las entradas del mítico Luna Park de la ciudad de Buenos Aires (Argentina) el pasado septiembre, en una gira que incluyó en su fase suramericana otras 15 actuaciones en Argentina, Perú, Chile y Uruguay.  El pasado mes de diciembre 500 noches para una crisis agotó las entradas en 4 noches memorables en Madrid y Barcelona, siendo, sin duda,  uno de los conciertos del año. En 2015 vuelve a la carretera con conciertos en Málaga, Granada, Sevilla, Bilbao, A Coruña, Zaragoza, Valencia, Gijón, Valladolid, Santander. La gira visitará la República Mexicana, Colombia, Panamá y Ecuador durante el próximo mes de mayo. Más información en www.500nochesparaunacrisis.com   
Mientras tanto, recupera desde una nueva perspectiva aquellas canciones de un álbum insigne. Como recita el propio Sabina cuando se presenta en el escenario: “Señoras y caballeros, porteñas y chacareros: soñadas en los noventa, hay rimas que se reinventan bajo los mismos sombreros. Ojalá que las reciban y sigan latiendo vivas en sus cómplices oídos. Así que, contra el olvido, contra el ébola y el ISIS, para tiempos de tormenta, bienvenidos a 500 noches para una crisis”.

 CANCIONES ÚLTIMO DISCO DE JOAQUIN SABINA - 500 NOCHES PARA UNA CRISIS

CD 1
1.         Ahora que…
2.         19 días y 500 noches
3.         Barbi Superestar
4.         Una canción para la Magdalena
5.         A mis cuarenta y diez
6.         Donde habita el olvido
7.         Dieguitos y Mafaldas
8.         El caso de la rubia platino (Jaime Asúa)
9.         Cerrado por derribo
10.      Pero qué hermosas eran
11.      Más de cien mentiras
12.      De purísima y oro (bonus track ensayo)
                                         
CD 2
1.         Noches de boda / Y nos dieron las diez – medley
2.         Conductores suicidas (Pancho Varona)
3.         La canción de las noches perdidas (Mara Barros)
4.         Y sin embargo te quiero (Mara Barros) / Y sin embargo – medley
5.         Con la frente marchita
6.         Princesa
7.         Tan joven y tan viejo (Antonio García de Diego)
8.         Ese no soy yo (It ain´t me, babe)
9.         Contigo
10.      Pastillas para no soñar
11.      La canción de los buenos borrachos
12.      Peces de ciudad (bonus track ensayo)
  
DVD
Ahora que…
19 días y 500 noches
Barbi Superestar
Una canción para la Magdalena
A mis cuarenta y diez
Donde habita el olvido
Dieguitos y Mafaldas
El caso de la rubia platino (Jaime Asúa)
Cerrado por derribo
Pero qué hermosas eran
Más de cien mentiras
Noches de boda / Y nos dieron las diez - medley
Conductores suicidas (Pancho Varona)
La canción de las noches perdidas (Mara Barros)
Y sin embargo te quiero (Mara Barros) / Y sin embargo - medley
Con la frente marchita
Princesa
Tan joven y tan viejo (Antonio García de Diego)
Ese no soy yo (It ain´t me, babe)
Contigo
Pastillas para no soñar
La canción de los buenos borrachos



4.0 Nuevo disco de Mónica Naranjo

on sábado, 22 de marzo de 2014

MÓNICA NARANJO PUBLICA 4.0, UN NUEVO TRABAJO EN EL QUE REINTERPRETA CANCIONES ESENCIALES DE SU CARRERA

Como adelanto, el 1 de abril se estrena el primer sencillo Solo se vive una vez (4.0 version)
 Mónica Naranjo vuelve por todo lo alto a la actualidad musical con el lanzamiento de 4.0, un proyecto simultáneo de un álbum y una espectacular gira para celebrar su 40 cumpleaños.
Nuevo disco de Monica Naranjo - 4.0
4.0 - EL NUEVO DISCO DE MÓNICA NARANJO


4.0 es un álbum que no dejará a nadie indiferente. Un paso más en una carrera marcada por el riesgo artístico y la capacidad de sorpresa e innovación. Diez nuevas versiones 4.0 de canciones reinterpretadas en clave de electro-rock en las que las guitarras adquieren un gran protagonismo para dotar a la estratosférica voz de Mónica de una dimensión y una fuerza sin precedentes en la música hecha en nuestro país. Además se incluyeMake You Rock, el último single oficial de Mónica Naranjo, publicado a través de la plataforma Community Beat y que entró directamente al número 1 de la lista de los más vendidos.
El álbum ha sido grabado entre Barcelona y Glasgow, donde Chris Gordon, productor y multi instrumentista colaborador de Mónica desde Tarántula, se ha encargado de los arreglos y mezcla. Como no podía ser de otra manera, la artista, muy perfeccionista y que siempre ha tenido claro el sonido que estas nuevas versiones 4.0 tenían que tener, ha estado involucrada en todas las fases del desarrollo del proyecto.
Por último, para capturar ese sonido abrumador que caracteriza a este álbum, la masterización ha corrido a cargo de Emily Lazar, una de las pocas ingenieros de mastering que existen, con un extenso currículo que incluye a The Killers, Armin Van Buuren, Garbage o Chromeo y que ha realizado un trabajo impecable en los estudios The Lodge de Nueva York.

Nuevas canciones de Love of Lesbian

on martes, 10 de abril de 2012

TRES NUEVAS CANCIONES DEL NUEVO DISCO DE LOVE OF LESBIAN

Love of Lesbian lanzan en primicia este martes 10 de Abril el adelanto de tres nuevas canciones de su próximo disco que saldrá al mercado el 22 de Mayo

love of lesbian

El nuevo disco de Love of Lesbian, llevará por título "La noche eterna. Los días no vivido" y como os comentaba saldrá a la venta el 22 de mayo.

Los temas de adelanto que podemos escuchar son 'Los seres únicos', 'El hambre invisible' y 'Wio'

Tras el éxito de Love of Lesbian con su anterior trabajo, y con el crecimiento de fama y fans que obtuvieron, el lanzamiento de este nuevo disco, y la primicia de estas nuevas canciones eran muy esperadas por su público. Ciertamente en este nuevo trabajo se la juegan.

Aquí os dejo los tres nuevos temas para que podais escucharlos. A ver que os parece. Yo en un principio me quedo con Wio. Las otras me han dejado bastante indiferente.

LOVE OF LESBIAN - El hambre invisible



LOVE OF LESBIAN - Los seres únicos



LOVE OF LESBIAN - WIO

Pajarita Pop lo-fi desde Valencia

on lunes, 5 de marzo de 2012

PAJARITA - MÚSICA POP LO-FI EN VALENCIA

He tenido el placer de conocer hace unos días a Norah, una chica muy maja que desde Valencia empieza en esto de la música con su proyecto personal Pajarita. Y bueno, quería que la conocierais y desde este rinconcito que es Infotendencias, presentarosla. Espero que os guste, y que Norah siga dándonos nuevas noticias sobre su proyecto. Conciertos, nuevas canciones, etc.....Ella sabe que aquí siempre tendrá un lugar donde poder comunicarse. Y bueno, que mejor que se presente ella misma. Os dejo con Norah y su proyecto Pajarita.


norah alexandra vegapajarita. pop lo-fi en Valencia
Pajarita es un proyecto de música pop lo-fi, bastante sencillo, se le podría llamar música de andar por casa en pantunflas de perritos.
Con influencias musicales de CocoRosie, Daniel Johnston, Devendra Banhartt y U.N.P.O.C, y con letras que hablan de escapar, y de volar Pajarita pretende transportarte a un estado de paz y de bienestar.
Los instrumentos, ukelele, melódica y metalófono son el sello de la originalidad que pretende transmitir Pajarita.
Este proyecto cuenta solo con un mes de vida y con una componente, Norah Alexandra Vega de 22 años y valenciana.

Podéis encontrar sus tres primeros temas (Willy Fog, Animals y Take me) y descargarlos directa y gratuitamente desde Bandcamp:

BANDCAMP http://pajarita.bandcamp.com

Y podeis seguirla en facebook:

FACEBOOK https://www.facebook.com/pages/Pajarita/121252868000718?ref=ts

Alondra Galopa nuevo disco ABRIENDO ALMA Y MENTE

on viernes, 24 de febrero de 2012

NUEVO DISCO DE ALONDRA GALOPA - PRÓXIMO LANZAMIENTO EN MARZO

Este próximo mes de Marzo tendremos a la venta en las tiendas el nuevo disco de Alondra Galopa. "Abriendo alma y mente". Al final del artículo tenéis un video promocional con algunas de las canciones que compondrán el primer disco de Alondra Galopa. La verdad que suenan muy bien. También os dejamos un enlace dónde podreis escuchar integra la canción "Torre"

Alondra Galopa



Con el apoyo de 'Linier Discos', en marzo de este año verá a la luz 'Abriendo alma y mente', el primer trabajo del duo compuesto por Juan Antonio Salinas y Mónica Navarro. Granadinos curtidos a base de experiencias musicales tan ricas como variadas y que ahora se han dado la mano para crear Alondra Galopa. Cada uno de ellos cede en favor del bien común. Juan Antonio baja las ganancias de vidas pasadas y actuales, (Varaverde, Galgo, Maine) además de adentrarse en una aventura vocal particular. Mónica sigue jugando con su preciosa voz de corte pop, forjada en musicales y universos de autor, pero se encamina por primera vez al terreno de la instrumentación. Ojo por ojo y diente por diente. Un 'quid pro quo' donde prima el arte y las metacanciones. Ni banalidad ni patetismo. Sentimiento y trabajo de dos que ya son uno aunque sin perder a su 'ser musical'. Juntos han crecido y parece que no van a parar de crecer. Su primer trabajo "Abriendo Alma y mente" será editado por "linier discos" y "theborderlinemusic" en Marzo de 2012 y distribuido por "AE Distro.

ALONDRA GALOPA. ENLACE PARA ESCUCHAR SU NUEVA CANCIÓN TORRE


ALONDRA GALOPA - VIDEO PROMOCIONAL DE SU PRIMER DISCO ABRIENDO ALMA Y MENTE

Nuevo disco Luis Pastor ¿qué fue de los cantautores?

on jueves, 16 de febrero de 2012

LUIS PASTOR UNE POESÍA Y COMPROMISO EN SU NUEVO ÁLBUM ¿QUÉ FUE DE LOS CANTAUTORES?, QUE SE PUBLICA EL 6 DE MARZO COINCIDIENDO CON SUS 40 AÑOS DE CARRERA



Si alguien quiere conocer en cuatro minutos el fenómeno de la canción de autor en España, que no pierda el tiempo y escuche ¿Qué fue de los cantautores?, la canción que abre y da título al nuevo álbum de Luis Pastor que se publica el 6 de marzo de 2012.

luis pastor

Enlazando el spoken word con el romancero tradicional, el siglo XXI con el XVI, el cantautor extremeño, que nunca ha renegado de su condición, da un repaso, en todos los sentidos, a la historia de la canción de autor desde sus comienzos en los 60 (“Éramos tan libertarios, casi revolucionarios, ingenuos como valientes, barbilampiños sonrientes…”) hasta hoy (“…Hay cantautor para rato. Cantautor a tus canciones, Zapatero a tus zapatos”) en una canción lúcida, realista sin perder el sentido del humor y verdadera crónica social de un tiempo y de un país tantas veces ingrato e injusto con su cultura.

La canción recorre medio siglo de la canción de autor en España sin dejar títere con cabeza, con el orgullo del resistente (“De los muchos que empezamos, de los pocos que quedamos, de los que aún resistimos, de los que no claudicamos, aquí seguimos. Cada uno en su trinchera, haciendo de la poesía nuestro pan de cada día”) y poniendo los puntos sobre las íes en forma de verdades como puños. Sin nostalgias ni amarguras, asumiendo el rol y siempre mirando al frente con esperanza, pero llamando al pan, pan, y al vino, vino.

¿Qué fue de los cantautores? es la canción que abre el álbum, la que le da título y es su bandera, pero sería injusto limitar el repertorio del disco a este tema, porque hay otros 12, todos compuestos por Luis Pastor, que son excelentes y se apartan de esta temática para lanzar con fuerza otras propuestas musicales y poéticas, con el compromiso que le acompaña desde sus comienzos hace 40 años, cuando publicó su primer single. Así, el disco continúa con Gaviota a volar (“Ya fui gaviota a volar, ya fui amor, ya fui deseo, ya fui nube para el sol, arena de tus desiertos”), que marca carácter enlazando aires insulares: el ritmo de Jamaica y la melancolía de Cabo Verde, unidos por un cierto aroma latinoamericano. Después, Fado destino de mar (“Fado de todos los mares, fado hermano de la copla, fado samba, morna fado, fado de luces y sombras”) es un sentido tributo al fado, a Amalia Rodriguez, a Cesaria Evora, a la música como mundo global.

Corazón dolido (“Se duele el corazón de no ser canto, atrapado en la rueda de los días, cansado acorde que acompaña su triste melodía”) huele a bolero contemporáneo, magníficamente arreglado por Osvi Grecco; En tus mares encendidos (“Arde el barco del amor, saltan fuegos de artificio, al cielo del corazón, estrellas al infinito”) escapa de referencias para ser puro Luis Pastor; Flor de cerezo (“Del monte vengo sólo por verte, flor de cerezo, Valle del Jerte”) se acerca a la música popular en una canción sostenida por la percusión y En balsa de piedra (“En balsa de piedra navega tu alma, José Saramago Portugal y España”) es un swing lento y nostálgico que evoca al escritor portugués, con el que Luis Pastor colaboró en el álbum En esta esquina del tiempo.

Cartas de arena (“Donde el mar vierte sus olas, océano de mi alegría, escribo cartas de arena en las playas de mis días”) retoma aromas abolerados con otra instrumentación ejemplar e imaginativa (serrucho de Cuco Pérez emulando al theremin), y Amor que me dueles tanto (“Me duele tanto quererte, un dolor que no se nota, a veces pierdo el sentido, a veces parezco idiota”) se sostiene con guitarras acústicas con una tímbrica más anglosajona poco frecuente en el álbum, en una canción inspirada, honda, magnífica y con un final marca de la casa.

En la recta final del álbum, Borra de mí esta tristeza (“Anida en mi corazón palmera de sol al viento, pájaro de mi contento, arrullo de la pasión”) ofrece un excelente pulso rítmico y recupera la conexión portuguesa, que Luis Pastor domina como nadie en este país; Los celos (“Amaba como ama el mar al borde del precipicio, entre la arena y la sal la roca de su suplicio”) es una nueva demostración de las diferentes músicas que se unen en las canciones del álbum, con guitarras slide añadiendo diferencias y personalidad a una melodía que podría leerse desde varias geografías; Dama cañí (“Negra de Elche, dama cañí, sangre rumana, india, peruana, ecuatoriana de Chamberí”) va por chotis con recuerdos al pasodoble aderezado con percusiones brasileñas, y, cerrando el disco, Poema (“Ya no hay amaneceres para los que no comen, para los que no duermen, para los que no trabajan. Ya no hay revolución ni utopías”) enlaza con la primera canción (¿Qué fue de los cantautores?) es un recitado a palo seco para recuperar y actualizar el sentido de de la canción protesta, hoy con tanta razón de ser como en los tiempos más duros.

Son las canciones de ¿Qué fue de los cantautores?, un álbum que se lanza con una portada que enseña un graffiti pintado por Elena & Sergio en un muro de Rivas Vaciamadrid, localidad donde vive Luis Pastor. El álbum está producido, arreglado y dirigido con sencillez y sensibilidad por Osvi Grecco, que también toca guitarras, ukelele, piano y órgano. Con producción ejecutiva de Lourdes Guerra, en el disco tocan músicos como Diego Galaz (violín), Tito Dávila (piano eléctrico y sintetizador), Martin Bruhn (percusión), José “Pepo” Gómez (bajo y contrabajo), Cuco Pérez (acordeón y serrucho), Lourdes Guerra (voz y coros), Marcela Ferrari (coros), Antonio Calero (batería), Norman Hogue (trombón), Markos Bayón (guitarra)…

Es lo nuevo del cacereño Luis Pastor (Berzocana, 1952), que llegó a Madrid a principios de los años 60, para vivir en la colonia Sandi del barrio de Vallecas. A los 14 años dejó la escuela para trabajar de botones en una compañía de seguros. A los 16 se compró su primera guitarra, a los 17 escuchaba a Paco Ibáñez y a los 18 ya cantaba en los centros de emigrantes de Alemania, Francia y Bélgica. En 1972 publicó su primer single (La huelga del ocio) y su primer álbum (Fidelidad) apareció en 1975. Después llegaron Vallecas (1976), Nacimos para ser libres (1977), Amanecer (1981), Coplas del ciego (1983), Nada es real (1985), Por la luna de tu cuerpo (1986), Aguas abril (1988), Directo (1991), La Torre de Babel (1994), los dos volúmenes del directo Flor de jara (1994-1995), Diario de a bordo (1996), Por el mar de mi mano (1998), Piedra de sol (2000), Soy (2002), Pásalo (2004), Dúos (2006), el disco-libro En esta esquina del tiempo (2006), en el musicaba y cantaba poemas de José Saramago, Premio Nobel de Literatura en 1998… Luis Pastor ha compuesto también para Cesaria Evora, Carmen Linares o Gala Évora, y ha cantado a dúo con Miguel Ríos, Martirio, Pedro Guerra, Chico Cesar, Joao Afonso, Dulce Pontes, Bebe, Javier Álvarez, Pablo Guerrero, Pasión Vega, Lourdes Guerra…

Han pasado cuatro décadas y 20 discos desde sus comienzos y, a punto de cumplir los 60 años, Luis Pastor se mantiene leal al título de su primer álbum. Fiel a una actitud, a unos principios, a un compromiso y a una manera abierta de hacer música. ¿Qué fue de los cantautores? es un reflejo de esta fidelidad y, al mismo tiempo, un recuerdo, un homenaje y un agradecimiento a los que se fueron, como queda patente en la dedicatoria del álbum: “A todos los compañeros cantautores que ya no están, pero que nos dejaron su ejemplo, su compromiso y sus canciones: Ovidi Montllor, Carlos Cano, Chicho Sánchez Ferlosio, Hilario Camacho, Imanol, Labordeta, Quintín Cabrera, Mikel Laboa…”. Para combatir el olvido.



Concierto presentación en Madrid

Jueves 22 de Marzo a las 21’30 hrs

Sala Galileo Galilei

C/ Galileo, 100



www.luispastor.com

Nuevo Disco del grupo Calle Paris

on jueves, 2 de febrero de 2012

calle paris grupo
CALLE PARIS LANZA UN NUEVO DISCO. PRESENTAN SU PRIMER SINGLE "POLVO DE ESTRELLAS




Calle París vuelve a la escena musical con un nuevo tema, “Polvo de Estrellas”, con el que reaparecen tras un intenso periodo de trabajo de composición y grabación. “Polvo de Estrellas” es una canción pop rock bañada en una melodía fresca, bien estructurada y con una historia que captura. Es su primer single, producido por Kim Fanlo y Masterizado por Dave McNair en Sterling Sound New York. Un tema donde se refleja la evolución de la banda y del que Patricia y Paul han querido hacer su tarjeta de presentación de lo que será su nuevo proyecto “Huracán”


Calle Paris se reinventa en “Huracán” con actitud, mucha energía y ganas de comerse el mundo, un viaje muy personal en el que no falta la ilusión y el trabajo. Grabado entre Madrid y Barcelona han elegido rodearse de grandes profesionales para darle forma, y donde músicos, productores y técnicos no han dudado ni un momento en sumarse: Alejo Stivel (M-clan, Joaquín Sabina, El Canto del Loco, Tequila), Kim Fanlo (Nena Daconte), Vicen Martínez (Sidonie, La Rabia del milenio), Pepe Loeches (5 grammys. Paul McCartney, Paco de Lucía, Andrés Calamaro, Sabina), Tomi Pérez (Maldita Nerea), Dani griffin (Fito y Fitipaldis, Amaral, Bunbury, Ariel Rot), Toni Mateos (Juanes, Paul Carrack), J.M Baldomá (Sidonie, Love of Lesbian) o Dave McNair (Rod Stewart, Tina turner, Miles Davis, Patty Smith) son sólo algunos de ellos.

Calle París acaban de rodar el videoclip de este tema en las calles de Barcelona y veremos a Patricia y Paul disfrutando de una historia muy sorprenderte escrita y realizada por Luis Germanó.

Calle París fue Mejor Artista del año 2009 en los Premios Principales y tuvieron éxitos con su anterior trabajo como “Te esperaré”, “Tu solo tu” o “Tienes que hacerlo por ti” que sonaron en la principales emisoras de radio y de tv y les llevo a recorrer los escenarios de la geografía española en directo en más de 40 conciertos.

Soplan vientos de cambio y el tiempo juega a su favor. La fuerza, el talento y las ganas, hacen el resto.

María Aguado Concierto gratis en Madrid

on jueves, 26 de enero de 2012

MARÍA AGUADO - CONCIERTO GRATIS EN MADRID

MARÍA AGUADO se presenta en Madrid en directo GRATUITAMENTE. Será el próximo Jueves 2 de Febrero en el Teatro Coliseum

maria aguado

La joven artista publica su segundo disco el 31 de Enero, y para presentarlo en directo en la capital ha escogido el marco del Teatro Coliseum. La novedad es que todo aquel que quiera verla podrá hacerlo gratuitamente, tan solo descargando la invitación que ha colgado en sus redes sociales. De este original modo, pretende acercar su talento al público y combatir la crisis que nos afecta con imaginación y entretenimiento.

FIRMAS Y ACTUACIÓN
María también tiene previsto realizar Firmas con actuación en distintas localidades. Estas son las fechas.



Viernes 10 de Febrero en El Corte Inglés de Talavera (Toledo)

Sábado 11 de Febrero en Fnac ParqueSur (Leganés)

Domingo 12 de Febrero - 17 hrs. El Corte Inglés Callao (Madrid), junto a Sergio Dalma, Pablo Alborán, Manuel Carrasco e India Martínez

Domingo 12 de Febrero – 20 hrs. Fnac Xanadú (Móstoles)





“Me toca a mi” de María Aguado a la venta el 31 de Enero

Marvin Green Nuevo Disco

on domingo, 22 de enero de 2012

NUEVO DISCO DE MARVIN GREEN "Los dias de Lowerside"

MARVIN GREEN es una banda formada por Queco Kabariti, Arturo Giner, Héctor Giner, F.J. Curra y Simón Velázquez que ofrece una atractiva combinación de ingredientes musicales.


marvin green
La receta es sencilla: por una parte la combinación del sentimiento del Soul, la frescura del Funk y la fuerza del Rock.

Receta sencilla, pero no fácil. El resultado es un repertorio de temas llenos de una energía que se contagia con letras directas y melodías pegadizas, entre las que se pueden descubrir influencias de bandas contemporáneas como The Black Crowes, Kula Shaker, Jet, The Black Keys, Little Barrie o The Blue Van, pero bebiendo al mismo tiempo de los grandes referentes de los 60’s y 70’s.

En su primer LP, LOS DIAS DE LOWERSIDE, grabado a comienzos de 2011 con la mano mágica en la producción de Ramiro Nieto (The Right Ons, Jet Lag) y masterizado en los estudios Q Division de Boston (Eli ‘Paperboy’ Reed, Franz Ferdinanz, Aimee Mann,…), han sabido plasmar toda la esencia de su directo. Dentro del cóctel energético y sabroso de sus 12 temas se pueden encontrar las colaboraciones de gala de The Right Ons y Martí Perarnau (Mucho, The Sunday Drivers, M-Clan).

En LOS DIAS DE LOWERSIDE, el rock toma diversas personalidades para que bajo su esencia no nos encontremos con un trabajo denso, sino por el contrario aparentemente minimalista pero complejo. La frescura e insolencia de sus sonidos nos hacen sentir que estamos ante música con alma, su descaro y atrevimiento nos presentan al rock y los ritmos que invitan a bailar y las estructuras con soul ponen la etiqueta funk a su música.

LOS DIAS DE LOWERSIDE se distribuye bajo licencia Creative Commons y está disponible en descarga gratuita en la web oficial de la banda http://www.marvingreen.com.

MARVIN GREEN en la red: http://www.marvingreen.com

http://es-es.facebook.com/marvingreenband

http://twitter.com/marvin_green
http://www.myspace.com/themarvingreenband

Nuevo disco de Javier de Torres

on martes, 17 de enero de 2012

NUEVO DISCO DE JAVIER DE TORRES

javier de torres

Javier de Torres publicará en marzo un nuevo álbum con canciones nuevas, de título “DOW JONES NO ES UN CANTANTE”. Javier se acompaña esta vez del TRÍO SENTIMIENTO, músicos originarios de Santiago de Cuba que giran habitualmente con Rafael Basurto (Los Panchos), y del guitarrista norteamericano David Gwynn, habitual en las grabaciones del madrileño.

Nuevo disco de María Aguado

on lunes, 16 de enero de 2012

NUEVO DISCO DE MARÍA AGUADO


MARIA AGUADO

Nacida en Talavera de la Reina el día 28 de diciembre de 1991. Presenta su segundo trabajo “Me toca a mí”, producido y dirigido por Jose Ramón Flórez (estudios PKO).

Con su primer trabajo discográfico “Tiempo al Tiempo” María ha logrado ser número 1 en ventas, a nivel nacional, en los Centros del Corte Inglés y Fnac, vendiendo más de 9.000 copias. Alcanzando el puesto 16 en las listas oficiales de los discos más vendidos en España en el mes de Diciembre de 2010.

Con “Tiempo al Tiempo” en su canal oficial de YouTube ha conseguido superar los 3.000.000 de visitas. El día 11 de enero de 2011, consigue que su videoclip de “Tiempo al Tiempo” sea número 1 en YouTube España, Irlanda, Argentina y Republica Checa, alcanzando el numero 10 a nivel mundial en reproducciones, de igual manera el día 25 de enero de 2011 es número 1 en India, Brasil y México, y es el primer videoclip más visto en España con 150.000 visitas en doce horas.

En este segundo trabajo, María ha compuesto (letra y música) dos canciones: (“Háblame de amor” y “En fronteras diferentes”), rodeándose de autores y productores como Gabriel Ore (“Me toca a mí” “No” “ Este amor” y “Superstar shine”), Félix Crespo (“No por nada” y “Al despertar”), Nacho Cano (“La reina del salón”), Dani Sen (“Esta es mi verdad”), Juan Mari Montes (“Eres tu mi pasión”) o el propio Jose Ramón Flórez (“No puedo dejar de pensar en ti” y “Tesoro”). En “Me toca a mí” se definen las baterías contundentes y grandes con bajos enormes y toda la parafernalia Motown, cuerdas, coros gospell ligeramente descafeinado, sonidos rudos, cercanos al pop negro con base electrónica y en todo ello sobresaliendo una voz con bajos muy penetrantes y susurrantes y altos de escala superior. Un guiño a los 80 pero con sonidos actuales, proponiendo un pop/r&b, con canciones próximas al r&b mainstream y en “Superstar Shine” con un dance-pop cuando no synth-pop.



María sin duda representa a una nueva hornada de cantantes que tienen como señas de identidad estos recursos:



• Rodearse de grandes profesionales con mucha experiencia, pero autónomos en las decisiones.

• Encarar su carrera musical abarcando en su formación, además del registro de voz, la interpretación, la expresión corporal y el énfasis en los contenidos como un escaparate de la situación social que viven.

• Poner en primer lugar la divulgación gratuita de su obra (YouTube, Plataformas digitales de música…) apostando por el directo como sustentador económico.



Primer single y videoclip “Me toca a mi”





Presentación a medios



Lunes 30 de Enero a las 12 hrs

Sala Manuel de Falla de la SGAE

C/ Fernando VI, 4



Firmas con actuación



Martes 31 de Enero a las 19 hrs en El Corte Inglés de Preciados (Madrid)

Viernes 10 de Febrero en El Corte Inglés de Talavera (Toledo)

Sábado 11 de Febrero en Fnac ParqueSur (Leganés)

Domingo 12 de Febrero en Fnac Xanadú (Móstoles)



“Me toca a mi” de María Aguado a la venta el 31 de Enero


MARÍA AGUADO - VIDEO "ME TOCA A MI"

on viernes, 13 de enero de 2012


EL DESVÁN DEL DUENDE PUBLICA NUEVO DISCO “BESOS DE CABRA”

El grupo lanzará su nuevo álbum el próximo 17 de enero


el desvan del duende


El nuevo trabajo de El Desván del Duende titulado “Besos de cabra” será publicado el próximo 17 de enero. Este, su tercer trabajo discográfico, supone la consagración de uno de los embajadores de Extremadura que, junto con Bebe y Los Delinqüentes, han exportado el sonido de la región al resto de España .El primer single extraído del álbum, “Delinqüentes y poetas”, en el que El Desván del Duende brinda un más que merecido homenaje a la figura del inimitable Migue Benítez, voz y alma de Los Delinqüentes, ha supuesto un nuevo éxito en la carrera del grupo que han hecho de la fusión de estilos su seña de identidad. Para apoyar el lanzamiento de este nuevo trabajo los extremeños recorrerán la geografía española presentando los nuevos temas que componen esta nueva aventura discográfica, un abanico de nuevas canciones cargadas de positivismo que abarcan un espectro musical sin precedentes desde el prisma y la base indispensable de la rumba cargada de mimo sutil en cada letra.

Acerca de El Desván del Duende

Grupo de música y, sin embargo, grupo de amigos. Obreros de la rumba, embajadores de la canción de esquina, trotamundos de la fusión de ritmos. Soñadores con los pies en Extremadura y el corazón entre nubes.

El viernes 16 de mayo del 2003 realizan su primer concierto para un reducido grupo de amigos, todos con más alcohol en sangre del recomendado y un dudoso gusto musical.

Entre enero y abril del 2004 graban su primera maqueta con más ilusión que vergüenza, valiéndose de una guitarra, un cajón prestado, un micrófono y la moderna tecnología de un Pentium III. Con aquella maqueta se patean lo más granado de las romerías de media Extremadura, media Andalucía y tres cuartos de Castilla la Mancha, vendiendo más de seis mil copias, a tres euros, que les sirve para comprar nuevos instrumentos y correrse algunas suculentas juergas, propicias a la inspiración de nuevas canciones.

En el 2007 tiran la casa por la ventana del vecino y publican su primer disco, "Eres buena gente", una pieza sinfónica clave para entender la rumba trotona callejera y el acervo que los forma como músicos y personas humanas. El disco les da la oportunidad de hacer su primera gira nacional "Macetas de Colores Tour", participando en festivales como Extremúsica, Amus, Viñarock Express, Womad o Espantapitas, compartiendo escenarios con artistas tan inspirados como Muchachito Bombo Infierno, La Excepción, Bebe o Pereza.

En el 2009, metidos hasta el cuello en plena crisis económica mundial, tienen el descaro de publicar su segundo disco, "Increíble, pero cierto", una obra cercana al simbolismo emocional, mucho más inspirada, chachi y molona que la mayoría de músicas de las que el melómano medio aspira a disfrutar. El disco les dio la posibilidad de entrar en lista AFYVE como uno de los 40 grupos más vendidos de España y el segundo (después de Ojos de Brujo) más vendido en las listas independientes durante la semana de su lanzamiento. Con este trabajo culminan su segunda gira nacional "Pon dudú Tour", participando en festivales como Cruille de Culturas, Envivo, Vicar Proyect o Play, compartiendo escenarios como artistas tan consolidados como UB40, Andrés Calamaro, Los Delinqüentes o Manu Chao.



Gira 2012



3 DE FEBRERO EN LA SALA CARACOL DE MADRID

4 DE FEBRERO EN LA SALA BUMERANG DE GUADALAJARA

10 DE FEBRERO EN LA SALA ZERO DE TARRAGONA

11 DE FEBRERO EN LA SALA APOLO 2 DE BARCELONA

17 DE FEBRERO PREGONEROS DEL CARNAVAL DE BADAJOZ

2 DE MARZO EN EL GRAN TEATRO LÓPEZ DE AYALA DE BADAJOZ

16 DE MARZO EN LA FERIA DEL VINO DE ALMENDRALEJO

17 DE MARZO EN LA SALA BAOBA DE ALBACETE

28 DE ABRIL EN CÁCERES

30 DE JUNIO EN LA PUEBLA DE LA CALZADA (BADAJOZ)

6 DE JULIO EN OLIVENZA (BADAJOZ)



Toda la información sobre El Desván del Duende en http://www.eldesvandelduende.com/

Made in Spain el Musical de tu vida Xativa | La decada prodigiosa

on miércoles, 11 de enero de 2012

MADE IN SPAIN EL MUSICAL DE TU VIDA EN XATIVA


Los chicos de La Decada Prodigiosa se embarcan en un nuevo proyecto.
Tras “SPANISH DANCE” y su éxito “LA MÚSICA NO PUEDE PARAR”,
aúnan sus fuerzas para afrontar un nuevo proyecto y quizás una nueva etapa,
algo que llevaba años rondándoles la cabeza: la idea de un musical, género
que aman y al que, siempre que la agenda del grupo se lo ha permitido han
regresado.
Su título es “MADE IN SPAIN, EL MUSICAL DE TU VIDA". Con este
espectáculo La Decada Prodigiosa retoma sus orígenes, vuelve al punto de
partida… la nostalgia, coincidiendo prácticamente con el 25º aniversario de la
fundación del grupo.


la decada prodigiosa

La Decada Prodigiosa y su espectáculo Made in Spain llegará al Gran Teatre de Xátiva el día 4 de Febrero, en dos sesiones 19:30 y 22:30 horas.

El precio de las entradas es de 15 Euros el Anfiteatro y 18 Euros el patio de butacas y palcos.

Las entradas se pueden comprar a través de ServiCam


Un maravilloso viaje al corazón de los 60´s y 70´s, las denominadas “Décadas
Prodigiosas”.
A través de las voces de nuestros chicos (Kike Navas, Jose Zapata, Cristina
Conde y Jennifer Rubio), preparadas a conciencia para la ocasión, suben al
escenario las canciones de Serrat, Raphael, Nino Bravo, Karina, Camilo
Sesto, Formula V, Los Diablos, El Dúo Dinámico, Maritrini, Ángela
Carrasco, Marisol, Los Mismos hasta un total de 40 artistas que han
formado parte de la historia de nuestro pop.
No estarán solos. Contarán con la ayuda del maestro de ceremonias (Kike
Navas), que irá haciendo recordar al público los mejores momentos de sus
vidas… su primer amor, su primer beso, aquella balada que nos ayudó en una
ruptura sentimental, las canciones de nuestros mejores veranos o aquellas
melodías que animaron las tardes de guateque.

Entre los bloques de canciones el maestro de ceremonias irá introduciendo los
aspectos políticos, acontecimientos sociales, programas de televisión y
personajes que marcaron aquellos años.
Todo ello complementado con proyecciones de la época, un cuerpo de baile de
grandes profesionales y una orquesta en riguroso directo.
“Te quiero, te quiero”, “Tómbola”, “Quererte a ti”, “La chica ye ye”, “Yo
soy aquel”, “Quisiera ser”, “Black is black”, “Al alba”, “Algo de mí”, “La
escoba”, “El puente”… son algunos de los temas que logran teletransportar al
público a aquellos maravillosos años. Una época que no sabemos si fue mejor
pero que desde luego siempre recordaremos con mucho cariño, donde nuestro
pop nació, creció y maduró…
“MADE IN SPAIN, EL MUSICAL DE TU VIDA" estará todo el año en los
teatros de toda España, regresará en cartel a Madrid y planea gira
internacional…
SINOPSIS
"Made in Spain, el musical de tu vida" recopila algunas de las canciones más
conocidas en nuestro país durante los años 60 y 70, interpretadas
brillantemente por los cuatro integrantes de La Decada Prodigiosa y por cuatro
músicos en absoluto directo. Para hilar una tras otras, un maestro de
ceremonias irá contando al público, entre bromas y momentos de añoranza,
algunos de los hechos más importantes de nuestra historia reciente. Un ballet
compuesto por seis bailarines de los más populares programas de televisión
contribuirá a adornar cada una de las canciones, lo que concederá a la puesta
en escena una relevancia espectacular. Además, siempre que el escenario lo
posibilite, se instalará una pantalla en la que se irán proyectando los
acontecimientos sociales, políticos, anecdóticos y culturales de cada época a la
vez que se interprete cada tema.

LA DECADA PRODIGIOSA

La Decada Prodigiosa nació a finales de 1985 como un proyecto musical que
unía en formato "potpourri" aquellas canciones que han configurado la historia
del pop español, pero con una imagen joven y actual, y con una apuesta que
por aquellos entonces resultaba toda una innovación: la fusión de las
coreografías con la interpretación musical. La aceptación del grupo fue tan
grande que muy pronto batió marcas de venta de discos y de actuaciones en
directo. Y no solo eso: La Decada Prodigiosa fue elegida para representar a
España en el Festival de Eurovisión de 1988 con el tema original "Made in
Spain (La chica que yo quiero)", que se convirtió en un superventas,
alcanzando la marca de 400.000 discos vendidos.
La Decada Prodigiosa ha servido de trampolín a muchos cantantes y artistas
que han pasado por ella: Mikel Herzog, Paco Morales, Cecilia Blanco... Ellos
han dado paso a caras nuevas que, con su ilusión y juventud, y bajo la
dirección de uno de los fundadores de la formación, Javier de Juan, siguen
transmitiendo al público de todas las edades las mismas sensaciones que en
los años 80, cuando el grupo vio la luz.
Fue en 2005 cuando La Decada Prodigiosa hizo sus primeras incursiones en el
mundo del musical, al presentar una gira de teatros de "Flashdance", con la
que representó el espectáculo en más de 80 teatros de toda España bajo la
dirección de Javier de Juan. Y al año siguiente La Decada Prodigiosa ganó el
primer premio en el Festival Internacional de la Canción de Benidorm con la
canción "A ti".
En 2010 Javier de Juan, presidente de la razón social La Decada Prodigiosa,
S.L., y fundador del grupo musical, se registra como socio de la Asociación de
Representantes Técnicos del Espectáculo (ARTE) y toma las riendas de la
representación del grupo.
Hasta la fecha la formación, que lleva más de veinticinco años de trayectoria
artística y que está integrada actualmente por Cristina Conde, Jennifer Rubio,
José Zapata y Kike Navas, ha vendido más de tres millones de ejemplares de
sus 19 discos publicados y ha realizado más de 3.000 conciertos por todo el
país.

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA DE MADE IN SPAIN EL MUSICAL DE TU VIDA
CANTANTES
Cristina Conde
Jennifer Rubio
José Zapata
Kike Navas
CUERPO DE BAILE
Ana Cristina Álvaro
Eva Conde
Patricia García
Mónica Díaz
Fran Moreno
Antonio Fago
Alberto Cotés
Álex Rodríguez
MÚSICOS
Raúl Santana
Diego Rubio
Alejandro Ollero
Marcos Parra

PRODUCCIÓN EJECUTIVA
La Década Prodigiosa, S.L.
DIRECTOR DE ESCENA
Kike Navas
DIRECTOR MUSICAL
Javier de Juan
SELECCIÓN DE REPERTORIO
Javier de Juan y Kike Navas
COREOGRAFÍA
Ana Cristina Álvaro
SONIDO
Rent Music
LUCES Y DECORADOS
Inforent
ATREZZO
LDP
VESTUARIO
Confecciones Mangas de Chaleco
COMUNICACIÓN
Dos Dimensiones Comunicación
PÁGINA WEB
www.ladecadaprodigiosa.com
CONTRATACIÓN
La Década Prodigiosa, S.L.
Tlf: 91 279 28 08 / 630 025 687
ladecadaprodigiosa@cuatro-d.com

CRISTINA CONDE
cantante
Esta cantante malagueña, natural de Fuengirola, creció rodeada de música, al
igual que su hermana Anabel, quien representó a España en Eurovisión en
1995 con el tema "Vuelve conmigo", que le valió la segunda posición. Los
primeros pasos artísticos de Cristina también se dirigieron hacia la música pop.
Con tan solo 15 años un cazatalentos la descubre y la invita a viajar a Londres
para formar parte del grupo Diamond Girls. Cristina aprovechó su estancia en
la capital británica para perfeccionar su inglés y su formación como intérprete y
bailarina. A su regreso a España formó parte de diversos grupos locales hasta
que, en 2003, se enteró de que el productor Alejandro Abad, descubridor de
talentos como David Civera, buscaba una voz femenina para un nuevo
proyecto. Cristina viajó hasta Barcelona, y entró a formar parte del grupo La
Fiesta, con el que triunfó gracias al tema "Toma vitamina". Después de otros
éxitos como "Dicen" o "La canción del velero", la formación se disolvió en 2005.
Gracias a su paso por La Fiesta, muchos productores conocieron su potencial y
le propusieron distintos trabajos en producciones para Operación Triunfo,
Eurojunior o para Bea Bronchal. Como dato curioso, durante muchas tardes su
voz se oía en la sintonía del programa de Tele5 "Allá tú".
En 2007, durante su paso por el programa Misión Eurovisión de TVE, conoció a
los chicos de La Decada Prodigiosa y, desde entonces, sus trayectorias
artísticas van unidas indisolublemente.

JENNIFER RUBIO
cantante

Con tan solo 18 años Jennifer es la benjamina de La Decada Prodigiosa. De
hecho, es la integrante más joven de la formación en toda su historia. Sin
embargo, este hecho circunstancial no le ha impedido labrarse ya una sólida
carrera como cantante, en la que destaca su aplomo sobre el escenario.
Esta toledana proviene de una familia de artistas, por lo que desde la cuna ama
la música. De madre cantante y de padre pianista, desde muy pequeña
entonaba las coplas que oía en su casa y tocaba con intuición las teclas del
piano paterno. Jennifer siempre tuvo muy clara cuál sería su profesión, por lo
que estudió artes escénicas, lenguaje musical, piano y voz.
Tras empezar en varias orquestas, participó en programas de televisión como
"Generación de estrellas" o "Un beso y una flor", en los que, semana tras
semana, dejaba asombrados a sus respectivos jurados con su capacidad
vocal, que va desde el torrente de divas internacionales como Christina
Aguilera o Mariah Carey a la raza de las grandes copleras de este país.
Más tarde formó parte del elenco de "Nino Bravo, el musical", producido por
Elite Producciones, pero no sería hasta su ingreso en La Decada Prodigiosa
cuando llegó el empujó definitivo a su carrera profesional.

JOSE ZAPATA
cantante

José Zapata nació en Málaga, donde se crió dentro de una familia de artistas,
tanto músicos como cantantes. Sin embargo, siempre se sintió la "oveja negra",
ya que mientras todos se inclinaban hacia el flamenco él prefirió el pop.
Con tan solo 9 añitos entró a formar parte de la orquesta Velesur, dirigida por
su padre, el conocido saxofonista andaluz Antonio Gutiérrez. Las actuaciones
de la formación se multiplicaron hasta que la Cadena Dial Málaga la ficha para
dar paso a los grandes artistas que acudían a actuar a la emisora.
Pronto sintió la necesidad de salir de detrás del teclado de la orquesta. Así,
comenzó a trabajar como coreógrafo, corista y solista en formaciones como
Travellin o Expresiones, en la que durante muchos años coincidió con otro
conocido artista: David Bisbal.
En 2001 se presentó con la formación Hi Priority a la preselección de TVE para
el Festival de Eurovisión, en la que quedó en segunda posición, a tan solo tres
puntos de David Civera. Y al año siguiente también llegó a ser finalista del
Festival de Benidorm con el grupo Karma.
A pesar de esta amplia experiencia artística, su mayor popularidad la alcanza
cuando accede, tras un duro proceso de selección, a La Decada Prodigiosa, en
la que lleva 12 años, lo que le convierte en su componente más veterano.

KIKE NAVAS
cantante y director de escena

Kike Navas, considerado por la profesión como “artista multidisciplinar”, nació
en Ceuta. Se crió entre baladas, rock y copla, de ahí su pasión por las voces
de carácter y dramáticas. Desde muy temprana edad tenía muy clara su
vocación, por lo que con tan solo 15 años decidió probar suerte en Madrid...
Aunque sus comienzos fueron muy duros, tenía clara una cosa: había que
formarse. Durante mucho tiempo compatibilizó sus estudios universitarios en
Comunicación Audiovisual con el canto, la interpretación y la danza.
Rápidamente le llegó su primera oportunidad cuando ingresó en la compañía
teatral Teatronamos. Allí descubrió una de sus pasiones: el musical. Con ellos
trabajó en varios montajes, entre los que destacó “Oliver Twist”. Prontó
comenzó a despuntar y no tardaron en sucederse los espectáculos: "A Chorus
Line", "Jesucristo Superstar", "Aladdin"...
En su proceso en convertirse en artista integral tocó otros palos escénicos:
corista de TVE; bailarín, llegando incluso a alzarse con el primer premio del
aniversario de “Grease”; coreógrafo de los desfiles de Miss y Mister Madrid…
Otro momento importante en su trayectoria profesional llegó cuando entró en
Musikanz, una especie de “Viva la gente” a la española. Allí empezó a forjarse
el verdadero “Kike artista”, al participar en todos sus proyectos, como “Gospel y
Negro espiritual”, “Bandas sonoras de películas”, “Broadway”… La extensión
del repertorio y los más de 300 conciertos en escenarios de primer nivel
consiguieron que desarrollara su voz y su presencia en escena.
Sin embargo, su salto a la palestra mediática no llegó hasta 2005, año en el
que fue escogido para formar parte del mítico grupo La Decada Prodigiosa.
Con esta formación ha grabado multitud de discos y ha realizado giras anuales
de mas de 100 conciertos. Destacan proyectos discográficos como “Grandes
éxitos internacionales”, “Technostalgia”, “Superventas 2007”, “Disneymania 2”,
“Cien mil kilómetros”, “Spanish dance”, “Teatro de la oscuridad”, “Tributo a Tino
Casal”, “Historia del pop español” y, el más reciente, “Made in Spain”.
De todos estos años con La Decada recuerda con mucho cariño el calor de la
gente, las extensas giras, el compartir con grandísimos artistas escenarios y
programas de televisión (“Misión Eurovisión 2007”, “Salvemos Eurovisión
2008”), el ser elegidos grupo mas representativo de la historia del pop español
en la Expo de Zaragoza o ganar el Festival de Benidorm en su 39º edición.
En el transcurso de esta última etapa Kike ha compaginado su faceta de
cantante pop con la de director de escena e intérprete de musicales. Destacan
espectáculos estrenados en Madrid como “El musical de Broadway”, “La
música de Walt Disney”, “Historia del pop español”, “Flashdance”, “Infantasia”,
“El musical de los 80´s”, “Musical.com. un sueño posible” y, actualmente,
“Made in Spain, el Musical de tu vida”. Además prepara su regreso a los
escenarios con la obra teatral “Historias de la radio”.

JAVIER DE JUAN
director musical

El nombre de Javier de Juan, director musical de "Made in Spain, el musical de
tu vida", se escribe con letras mayúsculas en el mundo de la música de nuestro
país. Desde muy joven este alcoyano se desmarcó de la copla que imperaba
en la España de la época para abrirse a nuevas tendencias musicales, sobre
todo a las que ofrecían The Beatles y The Rolling Stones. El hecho de que
fuese batería, un músico no demasiado común en aquel momento, encima muy
bueno, y con un amplio conocimiento musical, le posibilitó muchas
oportunidades de trabajo.
En 1968 viajó a Madrid y empezó a tocar en todas las salas de la capital con el
grupo Los Botines, cuyo cantante era un entonces desconocido Camilo Sesto.
Cuando Camilo disolvió la formación, Javier de Juan tocó en distintas
formaciones, alguna de las cuales le llevaron a actuar en lugares tan lejanos
como Pakistán.
A su regreso a España entró a formar parte de la banda de Patxi Andión, con el
que realizó tres giras completas por España y Latinoamérica. Allí conoció a otro
de sus grandes amigos, con el que trabajó durante muchos años: Alberto
Cortez.
Su creciente popularidad le llevó a trabajar con Juan Carlos Calderón, quien le
pidió que sustituyera a su batería de cabecera para las sesiones de estudio.
Así, Javier de Juan aparece en los títulos de crédito de los discos de los más
importantes artistas de finales de los 70: Mocedades, Paloma San Basilio,
Bertín Osborne, Julio Iglesias, El Puma, Rocío Jurado, José Luis Perales..., por
mencionar solo a algunos.
Con la llegada de La Movida Madrileña, Javier de Juan grabó junto con otros
compañeros y amigos –Manolo Aguilar, Javier Losada, Luis Cobos, Carlos
García Vaso, Manel Santiesteban, Manolo Rodríguez...–, a los que
denominaron "El Super Grupo", algunos de los discos de mayor repercusión de
aquella época, creaciones de artistas como Mecano, Olé Olé, Vídeo, Azul y
Negro, La Mode, Radio Futura... Javier guarda un especial recuerdo de dos
proyectos de entonces: las primeras giras de Mecano y su intensa colaboración
con Tino Casal.
Tras formar parte del grupo Cadillac, de colaborar con Canovas, Rodrigo y
Guzmán, y de trabajar en el musical "Evita", protagonizado por Paloma San
Basilio y Patxi Andión, llega 1985, año clave para Javier de Juan. La
discográfica Hispavox le encargó, junto a Manolo Aguilar y Manel Santiesteban,
llevar a cabo la producción de un homenaje al pop español de los 60. Así nació
La Decada Prodigiosa, grupo del que sigue al mando tras 25 años de éxitos.

REPERTORIO
PRIMER ACTO
• PRECURSORES
- "Quiéreme siempre" (Los Cinco Latinos)
- "El río" (Miguel Ríos)
- "La plaga" (Enrique Guzmán y los Teen Tops)
• LAS CHICAS YÉ-YÉS Y EL FENÓMENO CINEMATOGRÁFICO
- "Me conformo" (Rocío Dúrcal)
- "El baúl de los recuerdos" (Karina)
- "Siempre es domingo" (Gelu)
- "Estando contigo" (Conchita Bautista)
- "Tómbola" (Marisol)
- "La chica yé-yé" (Conchita Velasco)
• INICIO DEL FENÓMENO FAN ESPAÑOL
- "Quisiera ser" (El Dúo Dinámico)
• GRUPOS DE LOS 60 Y LA CANCIÓN DEL VERANO
- "Black is black" (Los Bravos)
- "Si yo tuviera una escoba" (Los Sirex)
- "Un rayo de sol" (Los Diablos)
- "Eva María" (Fórmula V)
- "Fin de semana" (Los Diablos)
- "Oh oh July" (Los Diablos)
- "La fiesta de Blas" (Fórmula V)
- "Mejor" (Los Brincos)
• PRECURSORES DEL ROCK ANDALUZ
- "Todo tiene su fin" (Los Módulos)
• TRIUNFO EN EUROVISIÓN
- "La, la, la" (Massiel)
- "Vivo cantando" (Salomé)
• LA ESENCIA DE LOS 60'S
- "Cuéntame" (Fórmula V)

SEGUNDO ACTO
• CANTAUTORES DE LOS 70'S
- "Mediterráneo" (Joan Manuel Serrat)
• SOLISTAS MASCULINOS 70'S
- "La estrella de David" (Joan Bau)
- "Gavilán o paloma" (Pablo Abraira)
- "Hoy tengo ganas de ti" (Miguel Gallardo)
- "Bailemos un vals" (José Vélez)
• SOLISTAS FEMENINAS 70'S
- "Quererte a ti" (Ángela Carrasco)
- "Una estrella en mi jardín" (Mari Trini)
- "Mi querida España" (Cecilia)
- "Porque te vas" (Jeanette)
• LAS TRES GRANDES VOCES DE NUESTRO POP
- "Vivir así es morir de amor" (Camilo Sesto)
- "Algo de mí" (Camilo Sesto)
- "Un beso y una flor" (Nino Bravo)
- "Te quiero, te quiero" (Nino Bravo)
- "Yo soy aquel" (Raphael)
• GRUPOS DE LOS 70'S
- "Tómame o déjame" (Mocedades)
- "Eres tú" (Mocedades)
• CANCIÓN PROTESTA
- "Al alba" (Luis Eduardo Aute)
- "Poetas andaluces" (Aguaviva)
- "Libertad sin ira" (Jarcha)
• CONTINUACIÓN CANCIÓN DEL VERANO / IMPORTACIÓN LATINA
- "Oye" (Elsa Baeza)
- "La felicidad" (Palito Ortega)
- "El puente" (Los Mismos)
- "Corazón contento" (Marisol)

Petrus cantautor menorquín Nuevo disco Album debut Petrus

on lunes, 9 de enero de 2012

Desde la discográfica i productora audiovisual "Dues Gotes" nos llega a Infotendencias la siguiente nota de prensa para informaros de un nuevo proyecto que ocupa a esta empresa y que esperamos sea de vuestro interés.

Ya está a la venta el álbum de debut del cantautor menorquín "Petrus", y
"Dues Gotes" va a ser el sello encargado de desarrollar las tareas de
distribución y promoción del trabajo.


petrus cantautor menorquin, nuevo album. disco de debut
LANZAMIENTO DEL ÁLBUM DEBUT DEL CANTAUTOR MENORQUÍN PETRUS

Después de una temporada ofreciendo conciertos por Barcelona y
alrededores, ahora “Petrus” saca a la venta “To the future we belong” , un
disco autoproducido y que contiene una colección de canciones de marcado
carácter intimista.

Podéis escuchar el disco en bandcamp;

http://petrusmenorca.bandcamp.com


Spotify;

http://open.spotify.com/album/0F8Y6txAKk7tZf2WmzGzfv

Itunes;

http://itunes.apple.com/us/album/to-the-future-we-belong/id482889949

Soundcloud;

http://soundcloud.com/petrus-menorca

La maqueta de "Petrus" apareció reseñada en la revista Rockdelux en
diciembre de 2010 en la sección "En Red" en un artículo escrito por David
Moran. Esta misma maqueta le valió al menorquín el quedar finalista del
certamen "Proyecto Demo" (RNE, FIB Heineken, MTV España) en 2009, situarse
en el top de la Zona Demoscópica de la públicación Mondosonoro en 2010 o
el ser entrevistado en la web de Muzikalia publicación que invitó a Víctor
a tocar en la FNAC l'Illa de Barcelona, dentro de las MZK sessions).

Ahora "Petrus" presenta su primer álbum con este proyecto, un trabajo que
contiene diez canciones con un marcado carácter intimista. Se trata de un
disco totalmente autoproducido en el cual Víctor ha desarrollado las
tareas de producción, mezcla, grabación, etc. además de la composición de
música,
letra y arreglos de todas las canciones.

Des de Dues Gotes os invitamos a escucharlo y a disfrutarlo.

Marvin Green Grupo Funky Soul español

on miércoles, 14 de diciembre de 2011

MARVIN GREEN

MARVIN GREEN es una banda formada por Queco Kabariti, Arturo Giner, Héctor Giner, F.J. Curra y Simón Velázquez que ofrece una atractiva combinación de ingredientes musicales.

MARVIN GREEN - FUNKY ESPAÑOL

La receta es sencilla: por una parte la combinación del sentimiento del Soul, la frescura del Funk y la fuerza del Rock.

Receta sencilla, pero no fácil. El resultado es un repertorio de temas llenos de una energía que se contagia con letras directas y melodías pegadizas, entre las que se pueden descubrir influencias de bandas contemporáneas como The Black Crowes, Kula Shaker, Jet, The Black Keys, Little Barrie o The Blue Van, pero bebiendo al mismo tiempo de los grandes referentes de los 60’s y 70’s.

En su primer LP, LOS DIAS DE LOWERSIDE, grabado a comienzos de 2011 con la mano mágica en la producción de Ramiro Nieto (The Right Ons, Jet Lag) y masterizado en los estudios Q Division de Boston (Eli ‘Paperboy’ Reed, Franz Ferdinanz, Aimee Mann,…), han sabido plasmar toda la esencia de su directo. Dentro del cóctel energético y sabroso de sus 12 temas se pueden encontrar las colaboraciones de gala de The Right Ons y Martí Perarnau (Mucho, The Sunday Drivers, M-Clan).

En LOS DIAS DE LOWERSIDE, el rock toma diversas personalidades para que bajo su esencia no nos encontremos con un trabajo denso, sino por el contrario aparentemente minimalista pero complejo. La frescura e insolencia de sus sonidos nos hacen sentir que estamos ante música con alma, su descaro y atrevimiento nos presentan al rock y los ritmos que invitan a bailar y las estructuras con soul ponen la etiqueta funk a su música.

LOS DIAS DE LOWERSIDE se distribuye bajo licencia Creative Commons y está disponible en descarga gratuita en la web oficial de la banda http://www.marvingreen.com.



MARVIN GREEN en la red:

http://www.marvingreen.com

http://es-es.facebook.com/marvingreenband

http://twitter.com/marvin_green

http://www.myspace.com/themarvingreenband

MARVIN GREEN - WILD WEEKEND - VIDEO

Hombres G nuevo video con Miguel Bose - Lo noto

on viernes, 25 de noviembre de 2011

hombres g y miguel bose
HOMBRES G ESTRENA EL VÍDEO DE LO NOTO (CON MIGUEL BOSÉ), PRIMER SINGLE DE SU NUEVO LIBRO DVD+CD EN LA PLAYA



Hombres G estrena el vídeo de la canción Lo noto, en la que colabora Miguel Bosé y que es el primer single de En la playa, su nuevo DVD+CD que se publica el 29 de noviembre. El vídeo refleja fielmente el espíritu del nuevo trabajo de la banda madrileña y que David Summers define así: “La idea parte de hacer una película bonita sobre una experiencia nueva: una convivencia creativa entre artistas en un sitio maravilloso. Queríamos grabar en directo y en acústico una selección de canciones bonitas de Hombres G que significan algo para nosotros o para los artistas invitados en versiones refrescantes e interesantes, nuevas y diferentes. Brillantes, llenas de vida”.



En el vídeo de Lo noto se alternan imágenes de David Summers y Miguel Bosé cantando el tema con otras de la grabación en la playa de Zahara de los Atunes de las demás canciones del álbum con los artistas invitados: Dani Martín, Pereza, Ana Torroja, Álvaro Urquijo, Albert Hammond y el dúo mexicano Ha*Ash. La nueva versión de Lo noto de Hombres G con Miguel Bosé que aparece en el CD de En la playa es muy diferente de la original. El medio tiempo pop-rock con aire Police de hace diez años se convierte ahora en una impresionante y dinámica balada, que comienza cantando Miguel Bosé con guitarra acústica para dar paso a David Summers con la canción envuelta en arreglos orquestales y unos excelentes juegos de voces en los coros. Es la recreación de una de las canciones emblemáticas de Hombres G que ahora llega con otro aliento, como nueva.



Lo noto es una de las canciones del DVD+CD En la playa, un álbum original y diferente con canciones grabadas en directo y en acústico, con artistas invitados y que añade un tema nuevo en el CD: Si seguimos así. Las canciones de En la playa son:



DVD

01 Venezia Hombres G

02 Un par de palabras Hombres G con Álvaro Urquijo

03 Te vi David Summers con Albert Hammond

04 Si no te tengo a ti Hombres G con Ana Torroja

05 Devuélveme a mi chica Hombres G con Ana Torroja, Ha*Ash y Albert Hammond

06 Marta tiene un marcapasos Hombres G con Ana Torroja, Ha*Ash y Albert Hammond

07 Voy a pasármelo bien Hombres G con Pereza

08 Temblando David Summers con Ha*Ash

09 Te necesito Hombres G con Dani Martín

10 La primavera Hombres G con Dani Martín

11 En la playa Hombres G con Dani Martín



CD

01 Voy a pasármelo bien con Pereza

02 Lo noto con Miguel Bosé

03 Si no te tengo a ti con Ana Torroja

04 Te vi con Albert Hammond

05 Temblando con Ha*Ash

06 Te necesito con Dani Martín

07 Un par de palabras con Álvaro Urquijo

08 Te quiero Hombres G

09 Huellas en la bajamar Hombres G

10 Si seguimos así Hombres G


VIDEO HOMBRES G Y MIGUEL BOSE - LO NOTO